Стили флористики |

Флористика (от лат. flora), или Флористический дизайн (англ. Floral design) — разновидность декоративно-прикладного искусства и дизайна; создание флористических работ (букетов, композиций, панно, коллажей) из разнообразных природных материалов (цветков, листьев, трав, плодов и т. д.), которые могут быть живыми, сухими или консервированными.Ведение флористического бизнеса, изготовление цветочных композиций на заказ невозможно, если флорист не знает основ дизайна. Мастерство флористического декора носит название фитодизайна (от древнегреческого phyton — растение) и тесно связано с двумя такими направлениями художественного конструирования, как дизайн интерьеров, и ландшафтный дизайн, объединяющий садово-парковое строительство, цветоводство и прочие формы облагораживания культурных ландшафтов.

Флористике присущи такие важные характеристики дизайна как:
тиражируемость изделий, цветочные изделия массово производятся для продажи;

совмещение преобразовательной и отражательной функций в создании художественного образа;
ценность готового изделия не только в утилитарном, но и в социокультурном аспекте;
готовые изделия представляют собой художественные образы, имеющие большое значение для духовной жизни человека.

Существуют сотни различных видов цветочных композиций, и невозможно уместить все  в строгие рамки и четкие определения. Фитодизайнеры Европы выделяют три направления флористики— вегетативное, декоративное и форма-линейное, впервые четко обособленные такими известными флористами, как Грегор Лерш и Даниэл Ост. Эти стили используют в своей работе многие флористические школы.

Но есть  и другие классификации. В частности, английский ботаник Д.Г. Хессайон предлагает четыре стиля: массивный стиль, линейный, линейно-массивный  и смешанный стиль. 

Немецкий флорист Петер Асманн рассматривает  вегетативный, декоративный, форма-линейный и параллельный стили. Впоследствии  параллельный стиль был  перенесен в категорию расположений линий растительного материала.

Дизайнеры  прибалтийской  школы флористики выделяет 5 стилей . Наряду с декоративным, вегетативным, и форма-линейным стилями, обозначены также стиль форма и транспарентный стиль.

Большую часть цветочных композиций создают либо в декоративном (массивном), либо в линейном/ линеарном (форма-линейном) стиле, причем в течении многих лет основное значение придавалось строгому воспроизведению геометрической формы. Но все меняется, и  в настоящее время существует тенденция к созданию более креативных, творческих композиций и объектов.

Основные стили флористики

Классический подход.

Вегетативный стиль. Наиболее естественное представление цветов и растений. Натуральность оформления передается не только привычными веточками и цветущими бутонами, но и прочими дарами природы, к примеру, мхом, корой, ягодами, камнями.Флористическое произведение должно повторять с небольшими художественными изменениями реальные растительные группы, куртины и сообщества , существующие на тех или иных ландшафтах.Ключевой образ вегетативного стиля – массивная охапка полевых цветов. Наиболее популярные изделия в данном направлении представлены рокариями — композициями, построенными на каменистых горках .Для вегетативного стиля наиболее характерна асимметричная расстановка (свободный порядок).

 

 

Вегетативную композицию можно построить различными способами.

Наиболее известна форма с одной точкой роста

, когда материал расставляют так, что все линии композиции зрительно и фактически собираются в одной точке. Эта точка находится в вазе, где расположены растения. Видимые главные линии композиции и направления движения растений не должны пересекаться в свободном пространстве. При этом пересечения небольших линий допускаются. Эта классическая форма вегетативного стиля еще называется вегетативной с действительной точкой роста.

Обычно флористы выполняют асимметричную расстановку из трех групп: главной, противоположной и соседней. При этом точка роста этих трех разных по величине групп ни в коем случае не должна находиться в центре вазы. Ее следует переместить вбок, а также вперед или назад от геометрического центра.

Декоративный стиль

Главная цель стиля не выявлять особенности каждого растения, а подчинить их идее создания нового выразительного целого, когда растения, отчасти потеряв свою индивидуальность, выглядят по-новому. На практике флористы чаще выполняют работы именно в декоративном стиле. Для данного  стиля характерно плотное заполнение, то есть большое количество растений должы быть близко расположенны друг к другу. Декоративные работы, как правило, симметричны, но они могут быть и асимметричными, как, например, структурные букеты .

Традиционными изделиями в данном направлении являются так называемые форм-работы , в которых осуществляется пластическая деформация растений,- венок, гирлянда и сложный, структурный букет (бидермейер, гламелия).В европейской аранжировке декоративный стиль называют массивным.

 

 

Помимо зелени и распустившихся цветочных бутонов в декоративном стиле применяются различные искусственные аксессуары, такие как ленты, бижутерия, ткань, бумага, а также фрукты и высушенные растения.

В декоративном стиле разнообразие получила и форма, и размер композиций. Букеты могут быть и большими, и маленькими, и яркими, и достаточно простыми.

Форма-линейный стиль
При работе в форма-линейном стиле флористу важно добиться сильного напряжения комбинаций форм и линий, а количество используемого материала надо свести к минимуму. Форма-линейное направление свободно от экологизма, так как флорист может обращаться  к более искусственным, ненатуральным сочетаниям видов, поскольку основное внимание  уделяется оригинальным комбинациям форм и линий.

В форма-линейной композиции формой могут быть не только шар, куб и другие геометрические тела, но и плоскость листа. Экспрессивные линии растений в сочетании с такой формой позволяют флористу сделать интересную работу. Для форма-линейного стиля характерна асимметричная расстановка, но в некоторых случаях допустима и симметрия.

При создании композиции особое внимание следует обратить на внешний вид растений, их особенности. Короткая обрезка стебля часто приводит к тому, что цветок теряет свою выразительность, однако форма и линии выигрывают.

Сильный цветовой контраст элементов, сочетание растительного и нерастительного материала делают такие работы яркими и интересными.

 

Типы форма-линейного дизайна по Б. Белчер: а — вертикальный; б — горизонтальный; в — серповидный; г — S-образный; д — зигзагообразный; е — наклонный; ж — треугольный

 

 

 

 

 

 

Четыре стиля Хесcайона.

Массивный стиль или стиль «форма» Для данного стиля важно  четкое представление конечной композиции. Флористы в своей работе часто используют объемные каркасы или специальные плетеные основы для пышного букета. Исполнение данных композиций достаточно простое, но при этом трудоемкое. Формы букетов понятны, например, конус, сердце или шар, главное определиться с техникой исполнения.

Для сборки массивных букетов можно использовать различные техники, такие как расположение на основе, приклеивание, плетение, параллельная или спиральная сборка и другие.

Все детали максимально плотно связаны друг с другом, поэтому в центре композиции не остается свободного места. Композиции стиля отличаются пышностью форм, большим объемом.

В композициях массивного стиля не подразумевается наличия фокусной точки. Элементы композиции плавно перетекают из одного в другой. Контрастность по цвету соседних растений не приветствуется, предпочтительнее сочетание цветов. Один из самых распространенных вариантов композиций массивного стиля  — это букеты в вазе. Вазы могут быть различны по форме – треугольные, квадратные, и, конечно, самые распространенные, — круглые.

Ярким примером массивного стиля является бидермейер. Композиция в стиле бидермейер бывают плоскими или куполообразными. Составить композицию в этом стиле можно из живых, искусственных или высушенных цветов. Составляя букет бидермейер, цветы размещают в невысокой круглой емкости и располагают в виде разноцветных концентрических окружностей, а снизу букет прикрывают дополнительным растительным материалом (листва, зелень).

Исходя из характеристики предыдущих стилей, массивный стиль можно отнести к декоративному направлению.

Линейный стиль.Концепция стиля возникла на Востоке, ее правила были заложены в Китае более 1000 лет назад. Это самый   четкий флористический стиль. Флористы придерживаются главного правила: минимум материала — максимум естественных форм. Его определяющим началом является наличие свободного места в пределах границ композиции.Все акценты  делаются на создании четких линий. Предпочтение отдается сортам с длинными или изогнутыми стеблями. Все материалы в линейной композиции, как правило, располагаются ассиметрично и подчеркивают экстравагантность выбранных растений.

 

Вертикальная аранжировка — единственная в линейном стиле, которая является симметричной, геометрической и определяется четкими правилами. Важной особенностью является выразительный формообразующий материал, который установлен вертикально, образуя центральную ось. Простейшая форма представляет собой одностебельные эффектные цветы, расположенные вдоль оси. Более обычной формой являются ветки с листьями или цветоносные стебли, такие как розы или лиатрис, с одним или с небольшой группой доминирующих цветов, расположенных вдоль оси или близко к основанию. Листья на коротких стеблях или черешках используются для покрытия крепежа в нижней части аранжировки.

Линейно-массивный стиль – сочетание двух предыдущих стилей, характеризуется наличием свободного места в пределах композиции и только промежутки между контурными элементами заполнены растительным материалом.Схемы линейных композиций приведены в описании форма-линейного стиля.

Основной принцип линейно — массивного стиля в том, что каркас композиции, образованный растительным материалом, прикрыт, но не закрыт полностью другими цветами и листьями.

Одной из самых популярных аранжировок  в линейно-массивном стиле является  симметричный треугольник, создающий ощущение прочности и сбалансированности. Обе горизонтальные линии у основания должны быть образованы одинаковым линейным материалом, а обе стороны треугольника должны быть почти одинаковы.

В настоящее время  популярностью пользуются асимметричные композиции. Эффектно смотрится асимметричный треугольник в виде латинской буквы L. Оси треугольника могут иметь разную длину, фокусная точка в основании придает композиции особую выразительность.

Распространенной формой аранжировок для украшения центра обеденного стола является горизонтальная композиция. Такие композиции обычно составляют в невысоком прямоугольном сосуде из свежих или высушенных цветов. Конечно, аранжировка не является полностью горизонтальной, она имеет и вертикальное измерение, которое задает короткая вертикальная ось, которая не обязательно находится в центре композиции.

 

Одной из самых оригинальных аранжировок линейно-массивного стиля, является композиция линия Хогарта, названная в честь английского  художника Уильяма Хогарта,  имеющая вид изогнутой латинской буквы S. Для создания такой композиции потребуется два набора  ветвей, изогнутых подобным образом. Крепеж, как правило, маскируют основным и дополнительным материалом.

Еще одна экспрессивная композиция — полумесяц. Для него потребуется немного материала. В качестве основы можно взять оголённые ветки или ветки с листьями и цветками, которые изгибают  и придают форму полумесяца. Изогнутые ветки укрепляют по краям флористической пены, делая одну сторону выше другой. К средней части добавляют цветы и листья. Крепеж тщательно маскируют дополнительным растительным материалом.

Очень эффектно смотрятся композиции– веер и перевернутый полумесяц.

 

Смешанный стиль. Аранжировка  не принадлежит ни к одному из основных стилей (массивный, линейный или линейно-массивный), или аранжировки, включающие черты двух или трех из этих стилей.

1.Аранжировки миниатюрные и малые.  

Мелкомасштабная цветочная композиция требует не так много материала, но зато изрядную долю мастерства, так как вся аранжировка  занимает всего несколько сантиметров в высоту.В Великобритании миниатюрной называют аранжировку, которая составляет максимум 10 см в высоту, ширину и глубину, а малая не должна превышать 23 см. Сохранение масштаба является основной задачей — контейнер, растительный материал и аксессуары должны быть в нужной пропорции. Можно- использовать свежий или консервированный растительный материал.

 

2.Аранжировки пейзажные и европейские , ключевой особенностью является то, что у них растительный материал не расходится из одной точки.

Цель пейзажной композиции – изобразить крошечный кусочек реального мира: луг, лес, пляж. При этом важно  соблюдать определенные правила. Емкость и подставка должны соответствовать теме композиции; не следует стремиться к натурализму – правильней  воплотить задуманный образ легкими намеками, чем воссоздать настоящий сад в миниатюре. Ветка интересной формы изображает  дерево, несколько камешков – берег моря. Необходимо соблюдать пропорции –  цветы вокруг «дерева» в саду должны соответствовать размерам дерева, нельзя злоупотреблять аксессуарами.

Параллельный, или европейский стиль .Растения в параллельной композиции обычно закрепляют в прямоугольной флористической губке, которую помещают в невысокий сосуд. В губку вертикально втыкают несколько групп стеблей. Этот линейный материал не прикрывают другими растениями, хотя поверхность губки закрывают цветами, листьями, плодами, невысокими стеблями. Плавных переходов нет – контрастирующие по цвету и форме блоки располагаются один за другим, а вертикальные линии поднимаются прямо из горизонтальной массы растений. Внешне такая композиция может напоминать линейную или линейно-массивную, в зависимости от количества использованного растительного материала. Часто в параллельных композициях стремятся достичь эффекта «естественного» расположения растений.

3.Необычные массивные аранжировки  – круглые венки, продолговатые полугирлянды и гирлянды, декоративные деревья, у которых в контейнере закрепляют только «ствол».

Величественные композиции могут быть высотой до 1 м, ими украшают церкви, дворцовые помещения, холлы гостиниц и другие общественные здания. Обычно их изготавливают в массивном или линейно-массивном стиле, но для ультрасовременного интерьера хороша композиция в линейном стиле.

4.Аранжировки Пот-э-флер,  объединяют комнатные растения и срезанные цветы. Эта аранжировка создает настоящий комнатный сад.

Композиции «пот-э-флер» строятся в вертикально-параллельной постановке. Сосуды — прямоугольные, вытянутые корытца. Горшки с растениями ставятся вровень с бортиком сосуда; блоки флористической пены отрезаются таким образом, чтобы горшочки с комнатными растениями жестко фиксировать в контейнерах.Самая простая и в то же время
классическая композиция – комнатное растение, оживленное манжетой из
декоративной зелени.

 

Усиливают  вертикальные линии стеблями с бутонами, травами, рогозом. А внизу оставляют место для контрастирующих низких цветов и перекрывающих друг друга листьев. Красота каждого цветка подчеркивается окружением гладкого листа, каждая сложная форма- простой.

Аранжировки в смешанном стиле, вероятно, будут претерпевать изменения на протяжении многих лет. Популярность некоторых из них будет снижаться, а другие станут более популярными.

Немецкий флорист Петер Асманн предложил 4стиля:

Вегетативный, декоративный и форма-линейный стили  рассмотрены выше. Параллельный стиль сейчас относят не столько к стилю, сколько к способу расположения линий растительного материала. То есть он может встречаться во всех рассмотренных  стилях.

Параллельный

Стиль считают параллельным, если большинство растительного или не растительного материала расположено параллельно друг другу.
Работы в параллельном стиле могут быть симметричными или асимметричными. Каждый элемент при этом имеет свою собственную точку роста, и, так же как и в других стилях, здесь необходимо строго соблюдать пропорции, цвет, форму и т.д. Параллельные части композиции могут быть вертикальными, диагональными или горизонтальными.

Вариантами параллельного стиля могут быть параллельно-вегетативный, параллельно-декоративный и параллельно-графический.

Параллельно-вегетативная композиция
Для работ этого типа характерна асимметричная расстановка. При этом растения должны выглядеть естественно так, как они растут в природе. Большое значение имеют формы роста, потребность в пространстве и другие особенности растений, которые следует учитывать не только при создании композиции из срезки, но и при засадке композиций в вазы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Параллельно-декоративная композиция
В композициях этого типа обычно плотных как правило, придерживаются симметричной расстановки, хотя допускается и асимметрия. Впечатление декоративности работы можно усилить замкнутой формой.

Параллельный букет отличается от других букетов тем что место его связки выполняет не только функцию крепления, но и служит дополнительным украшением, поэтому при установке такого букета в вазу, надо оставлять место связки на виду. Стебли растений собирают не по спирали, а параллельно друг другу. У параллельно-вертикальных связанных букетов может быть несколько мест связки. Материал для связки должен быть подобран таким образом, чтобы связка получилась аккуратной и красивой.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Параллельно-графическая композиция

Здесь возможна как симметричная, так и асимметричная расстановка. Композиции выглядят четко, абстрактно, нередко даже   конструктивистски. Иногда это объект, при этом индивидуальные особенности растений не всегда берутся в расчет. В параллельно-графических композициях базисом и дополнительным декоративным элементом может быть песок, мелкий щебень или пластиковая крошка. Композициями в параллельном стиле нередко украшают авангардные интерьеры, современные здания или религиозные сооружения в духе прошлых эпох. Специально предусмотренные перекрещивания некоторых линий придают такой работе большую выразительность. Оазис в параллельных композициях ставят ниже края вазы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Прибалтийская школа флористики выделяет 5 стилей:

декоративный, вегетативный, форма-линейный, форма и транспарентный стиль.

Транспарентный стиль.

Относительно этого  стиля идут дискуссии, так как в европейских школах его еще не признают.. Многие работы настолько отличаются от всех остальных стилей, что их тяжело классифицировать.

Работы отличаются транспарентностью (прозрачностью), легкостью,  минимумом материала, невзрачной вазой или основой, подбором материала, отсутствием декора, в некоторых работах мы можем наблюдать только элементы транспарентности. Каждое растение транспорентной композиции  хорошо просматривается и у каждого есть своё пространство. Чтобы обеспечить цветы питанием, можно использовать  пробирки.

 

 

 

 

Этот стиль применим  при создании коллажей, ширм, каркасов или букетов на каркасах.
Каркасы делают из прутьев ивы,березы, декоративной проволоки, корней растений, ниток и
прочего, делятся на технические и декоративные, плоские и объёмные.В композиции нет четких границ, нет центра, материал подобран по цвету, ставится  равномерно.

На планете великое множество цветов, и у каждого из них своя история, свой внешний вид, окраска, форма и неповторимый аромат. Знание цветочных стилей позволит новичку в мире флористики, человеку увлеченному фитодизайном , быстрее познать этот мир.

 

Литература

Хессайон Дэвид Г. Все о букетах и дизайне интерьеров 1996

Исачкин А.В. Декоративное садоводство с основами ландшафтного проектирования 2017

Петер Асман  Современная флористика

Брашнов Д.Г. Флористика: технологии аранжировки композиций. 2014г.

Ресурсы интернета

 

Флористика составление букетов из живых цветов

Составление букетов — это искусство

Сегодня в любом магазине цветов можно найти огромный ассортимент цветов и композиций из них. А ведь вплоть до начала 19 века букетов в современном их понимании еще не было. Более того, долгое время люди вообще не знали, что из цветов можно составлять букеты.

Это искусство — складывать цветы в пучки, которые удобно держать в руках и можно ставить в вазу — появилось еще в средние века в Японии. В Европе с ним познакомились позже — в 14-15 веках. И постепенно цветы в букете стали вытеснять традиционные венки и гирлянды.

Первые правила составления букетов придумали французы: они полностью отрезали стебли, оставляя лишь бутоны. Их накалывали на проволоку, украшенную небольшими кружевами. При этом брались бутоны разных видов и разных оттенков, образуя несколько кругов. Например, середину букета образовывали бутоны красного оттенка, следующий круг — оранжевого и т. д. Готовый букет обрамляли пышным накрахмаленным кружевом, сбрызгивали благовонными маслами и ставили в фарфоровую посуду.

И только лишь спустя несколько веков садоводы отказались от кружев, перестали отрезать стебли и накалывать бутоны на проволоку. В моду вошли пышные, богато украшенные зеленью многоцветные букеты. А вскоре родилась и традиция их дарить. К началу 20 века им на смену пришли более утонченные, элегантные композиции, и появились новые правила их создания.

Сегодня искусство составления букетов — это действительно искусство, которым в совершенстве владеют специально обученные флористы. На первый взгляд, кажется, что в этом нет ничего сложного. Чтобы убедиться в обратном, достаточно зайти в цветочный магазин, выбрать цветы и попробовать составить букет самостоятельно. А потом посмотреть, что из этих же цветов сделает флорист (если, конечно, вы правильно подобрали цветы друг к дружке) и почувствовать, как говорится, разницу. А в тех случаях, когда нужен эксклюзивный букет, без помощи флориста не обойтись совсем никак.

Выяснив подробности того, кому и по какому поводу будет подарен букет, флористы которым мы Вам рекомендуем https://cvetochka.ru/playlists/kakoy-buket-podarit-muzhchine/ сотворит настоящий цветочный шедевр в полном соответствии с правилами флористики и хорошего тона — букет, который будет подходить конкретному человеку и гарантированно ему понравится. Вот почему такая услуга флористических салонов, как цветы на заказ с последующей доставкой адресату так сегодня популярна.

Пять самых популярных видов упаковки цветочных букетов

Упаковка для букета – это как огранка драгоценного камня. Оформление цветочных композиций — отдельный вид искусства, которому обучаются флористы. Чтобы упомянуть все способы оформления букетов, существующие на сегодняшний день, потребуется написать книгу или составить толстый каталог. Здесь, в формате статьи, мы можем рассмотреть только самые популярные из них.

Упаковка букета может придавать ему пышности, утягивать или создавать форму, например треугольник или полусферу. Для этого используется огромное количество материалов. О некоторых мы сейчас поговорим.

Полиэтиленовая пленка – самый распространенный материал для оформления букетов. Как показывает практика, каждый второй покупатель просит упаковать цветы именно в пленку. Хотя это не модно и не экологично. Цветы в пленке смотрятся дешево и даже бедно. Впрочем, опытный флорист всегда сможет обыграть ситуацию. Ведь его мастерство заключается как раз в том, чтобы даже из такого обыденного материала создать неповторимую красоту. С помощью пленки, например, можно сделать многослойную разноуровневую упаковку, которая придаст композиции пышности.

Сетка второй по популярности материал для упаковки цветов. На рынке представлен очень большой выбор этого материала. Нужно чувствовать его фактуру, чтобы правильно подобрать к цветам. Можно перечислить следующие виды сетки для упаковки цветов: джут, крошет, рабица, сизаль, снег. Ажурный крошет придает букету винтажности. Хорошо смотрится с кустовыми розами или фрезиями.

Бумага – самый древний вид упаковки цветов. Мы отнесли ее на третье место среди популярной цветочной упаковки. Видов упаковочной бумаги также очень много. Перечислим некоторые из них: тишью, гофрированная, газетная, крафтовая, флористический пергамент, корейская бумага. Флористы часто используют в оформлении букета не один вид, а несколько. Бумага делает букет более стильным. Цветы в бумаге – модный тренд во флористике в 2019 году. Простенькие ромашки или хризантемы в бумаге могут выглядеть стильно, изящно и волнующе.

Коробка – тоже часто встречающийся вид цветочной упаковки. Мы дали ей четвертое место. Коробки для упаковки цветов очень похожи на шляпные. С тех пор, как шляпы вышли из повседневного обихода женщин, коробки тоже на время ушли в небытиё. Однако в начале XXI века флористы реанимировали этот романтичный женский аксессуар. Коробки для цветов бывают разной формы. Чаще всего в магазинах встречаются тубусы и шкатулки. Кроме них бывают шестиугольные, трапециевидные, овальные, круглые, прямоугольные.

На дно коробки укладывается полиэтиленовая пленка или флористическая губка, заполненные водой и питательными веществами. Цветы из коробки не требуется переставлять в вазу. Это очень практично. Такой букет можно взять на выездное мероприятие и быть уверенным в том, что он не завянет на празднике. В коробку можно упаковать не любые цветы. К тем, которые можно поместить в коробку, относят розы, георгины, гортензии, пионы, каллы, ирисы, нарциссы, ромашки, тюльпаны, хризантемы, гиацинт.

Пятое место отдадим корзине. Это очень практичный и красивый способ упаковки, но не дешевый. Поэтому не настолько популярный, как предыдущие виды. Основное преимущество – транспортабельность. Букеты в корзинах могут путешествовать далеко и долго. Корзины, как правило, устойчивы и достаточно объемны, для того, чтобы на дне уместилось много жидкости для цветов.

Корзины вмещают большое количество цветов. Такие букеты дарят на особенные праздники, например, на юбилей, свадьбу или помолвку. Корзины разнообразны по внешнему виду и материалам изготовления. Во флористике используются корзинки, сплетенные из лозы, соломки, ротанга, синтетических материалов. На дно укладывается флористическая губка, обеспечивающая питание растений влагой.

Флористы долго учатся, чтобы уметь правильно подобрать упаковку для цветов. Но для этого не достаточно просто выучить правила. Необходимо чувствовать фактуру материала, иметь природный вкус и любить свое дело. Во флористике, как и во многих других творческих профессиях, главный залог успеха – талант и желание добиться совершенства. Любой, кто любит цветы, может попробовать себя в этом деле.

Самые популярные цветы для букетов 2019

Какую композицию вы подарите возлюбленной сегодня? Задаем вопрос, чтобы вы задумались: неужели существует много вариантов? Да! Предлагаем десятку самых популярных в России цветов для составления монобукетов. Мы проанализировали рейтинги продаж в салонах Артфлора за последний год, посмотрели, что предлагают зарубежные коллеги и изучили результаты опросов в социальных сетях. Вы убедитесь, что есть много прекрасных растений, которые заслуживают быть подаренными вашим любимым.

ТОП-10 самых популярных цветов для букетов в России

Начнем с лидера и завершим теми цветами, которые пока набирают популярность. Не станем приводить скучные цифры и отчеты о продажах, расскажем, почему цветок занимает конкретное место и в чем его уникальность.

• Розы — фавориты всех времен. Они также бессмертны, как и любовь. Наверно, поэтому цветы олицетворяют это прекрасное чувство. Вопреки общему мнению, популярные не красные, а розовые и белые розы. Их покупают для близких, коллег, подруг и деловых партнеров. В некоторых случаях светлые бутоны уместно преподнести даже мужчине. Популярность цветка объясняется отлаженной системой поставок с Африки и Южной Америки. Последние годы окрепли российские предприниматели, занимающиеся выведением роз на продажу.

• Скромные тюльпаны получили признание благодаря ажиотажу на 8 Марта. Несколько лет назад после праздника спрос падал, но сейчас он держится до конца весны. А голландские поставки помогают предлагать тюльпаны даже осенью.




• Хризантемы любят за стойкость и выносливость с советских времен. Сегодня эти качества для цветов также важны, а хризантеме в ней нет равных. Свежий цветок сохраняет красоту почти 25-28 дней.

• Пионы заняли первое место, если провести подобное исследование в Китае, в Поднебесной это — национальный символ. в России они ассоциируются исключительно с летом из-за небольшого срока цветения. Если бы сезон пионов длился круглогодично, возможно, розы бы сместились.

• Альстромерии — цветы дружбы стали известны благодаря своей компанейности. Они эффектно сочетаются с розами и дарят им слегка легкомысленный вид.




• Герберы любят за лаконичность и пестроту. Если в букете нужно создать яркий акцент, флорист обязательно добавит герберу.

• Гвоздики скупают на майские праздники. Но магазины предлагают уже не только красные, но и персиковые, двухцветные, белые и бордовые сорта. За счет этого цветок перестает ассоциироваться с военной темой. Гвоздичные букеты все чаще дарят на день рождения и свадьбу.




• Лилии покупают не каждый день. Но в любом салоне они должны быть, и, поверьте, их купят. Девушки, которым нравятся быть в центре внимания, никогда не откажутся от эффектного букета лилий.

• Лизиантусы или эустома и гортензия замыкают список. Кто впереди, определить сложно. Мы привыкли видеть эти цветы в свадебных композициях, но мода меняется: что встречалось на свадьбе, теперь можно увидеть в повседневности. Уверены, чуть позже цветы поднимутся в рейтинге популярности повыше.

Мы представили десятку популярных цветов. Выбирайте цветок и каждый месяц дарите девушке новый букет. А в два оставшихся —преподнесите авторские композиции. Вот так легко сделать из традиционного подарка непредсказуемый сюрприз.

Лучшие друзья флористов — розы

 

Разнообразие цветов и огромный выбор растений делает флористику и декор в СПб неповторимым и уникальным, однако даже среди цветов есть свой фаворит, обожаемый многими флористами. Конечно же, негласной королевой всех цветов во все времена была роза. Она остается самым прекрасным и желанным цветком на протяжении многих веков. Флористы используют ее во многих композициях, а невесты часто добавляют в свой букет. Получив букет, девушка стремится сохранить его свежесть как можно дольше. Но забота о сохранности букета должна начинаться с правильного выбора букета в салоне. Эту задачу вы можете доверить флористу или выполнить самостоятельно.

 

Страна происхождения розы

В зависимости от цели и бюджета флористы выделяют несколько ключевых стран-поставщиков роз:

 

Эквадор

Здесь самый благоприятный климат для выращивания цветов, поэтому отсюда привозят самые красивые и высокие розы. Яркие насыщенные окрасы, очень крупные бутоны и толстые длинные стебли. Из минусов — едва уловимый нейтральный аромат.

 

Голландия

Розы из этой страны выращены в теплицах. Большое количество разнообразных сортов, недавно срезанные цветы и красивые окраски – все это позволяет этим розам конкурировать с Эквадорскими. И даже несмотря на то, что голландские меньше по размеру, их нежный сладкий аромат подкупает всех.

 

Россия

Главное преимущество – ярко выраженный сладкий аромат, которым не могут похвастаться предыдущие страны. Также, отечественные розы набрали популярность у флористов за счет сравнительно низкой стоимости. Однако, размеры бутонов и разнообразие оттенков будет меньше, чем в голландских.

 

Африка

Поставляются как в средних бутонах, так и в миниатюрных, почти садовых. Разнообразие красок и ароматов поражает воображение, а небольшая стоимость позволяет радовать близких каждый день. Букеты смотрятся естественно и изящно.

 

Сорт розы: стойкость и аромат

Флористы при составлении букетов и цветочных композиций зачастую используют несколько сортов роз. Самые популярные из них:

 

Гранд При (Голландия)

 

Темно-вишневый оттенок лепестков, легкий аромат. Вы сможете радоваться букету до двух недель

 

Аваланж (Голландия)

 

Цветы большие, белые лепестки со сливочным оттенком, нежный запах, стойкость около 12 дней

 

Уайт Наоми (Голландия)

 

Белые лепестки с золотистым отблеском на свету, легкий жасминовый аромат, стойкость до трех недель

 

Аква (Голландия)

 

Насыщенно розовые лепестки, выраженный сладкий запах, стойкость 13-16 дней

 

Спрей Мими Еден (Россия)

 

Бледно-салатовая окантовка, переходящая в цвет слоновой кости на внешней части и нежно розовый в центре бутона. Присуще нежное и сладковатое благоухание. Сохраняют внешний вид до трех недель

 

Анджи Романтик (Россия)

 

Пышные бутоны розово-кремового оттенка с яркой розовой сердцевиной, насыщенный и приятный запах. Цветы будут радовать вас 10-12 дней

 

Муви Стар (Эквадор)

 

Ярко розово-оранжевый однотонный крупный цветок с оттенками красного со слабым ароматом. Ими можно наслаждаться до двух недель

 

Фридом (Эквадор)

 

Тон бутона темно-бордовый с примесью темно-красного, легкий приятный запах. Цветы простоят 14-16 дней.

 

Гонолулу (Африка)

 

Светло-розовый с более яркой сердцевиной цветок с нежным ароматом. Будут радовать вас около 10 дней.

 

Оушн Сонг (Африка)

 

Нежный сиреневый бутон со сладковатым запахом простоит в вазе чуть больше недели.

 

 

Как выбрать розу без флориста

 

Лепестки

Без потертостей и трещин, свежие на вид. Флористы советуют немного потрясти цветок и посмотреть, будет ли он осыпаться – свежие цветы не потеряют лепестки. Если отогнуть лепесток и отпустить его, он должен принять свое первоначальное местоположение.

 

Листья

Насыщенно зеленые, плотные, крепко держатся на стебле и смотрят вверх. Если они сморщенные, сухие, темные или опадают у вас на глазах – букет скоро завянет. Так же, плохие листья часто обрывают, поэтому, если вы видите стебель с 2-3 листьями – брать не стоит.

 

Бутон

У основания плотные, не слишком мягкие. Должен раскрыться наполовину или полностью. Розы с закрытым бутоном могут не раскрыться вообще. Флористы никогда не берут цветы, если бутоны завернуты в декоративный материал или обильно посыпаны блестками – верный признак плохих цветов.

 

Стебель

Зеленый и плотный. Флористы рекомендуют осмотреть срез стебля: коричневый или почти черный цвет говорит о начале процесса гниения. Если стебель слишком короткий, возможно продавцы пытались спрятать первые признаки порчи цветов.

 

Чашелистники

Так называются зеленые листья, обрамляющие бутон. Они должны быть зелеными, смотреть вверх и прилегать к бутону. Смотрящие вниз чашелистики говорят о начале увядания.

 

Готовые букеты

Покупая уже собранные флористом букеты, всегда есть риск, что они быстро завянут. В таких композициях могут быть как свежие, так и почти испорченные цветы. К тому же, составляя букет нужно четко понимать какие цветы можно сочетать друг с другом для продления их жизни, а какие испортятся через несколько дней. К сожалению, не все продавцы в магазинах об этом знают.

 

Флорист для себя

 

Сегодня многие школы на курсах обучения флористике в СПб используют популярные цветы, однако чащ всего по-прежнему используют розы. Это позволяет научиться работать с бутонами и стеблями различной толщины и гибкости.

Если вы уже решили, что заниматься цветами и составлять букеты – ваше призвание, но не знаете, где учиться на флориста, то вас ждет Академия Маджента. Уникальные программы обучения, большой выбор курсов и мастер-классов, практические занятия и составление изысканны, нежных букетов и сложных цветочных композиций – это и многое другое ждет вас на обучении флористов в нашей школе.

Красивый свежий букет, который будет стоять больше двух недель – это не сказка!

Хотите научиться создавать долговечные цветочные композиции, которые будут радовать глаз оригинальностью и свежестью? Записывайтесь на курсы флористики в Академию Маджента!

Пройдя обучение, вы станете квалифицированным флористом и сможете самостоятельно проверять цветы на свежесть, создавать необычные цветочные композиции и дарить их своим друзьям.

 

 

Флористика для начинающих

Содержание статьи:

1. Как правильно выбирать цветы
2. Как подготовить цветы
3. Флористика: виды букетов
4. Необходимый инструмент
5. Флористика: составление букетов

Искусно созданные композиции по праву являются важным акцентом декора в любом помещении и всегда привлекают к себе внимание своей красотой. Кроме этого с помощью флористики можно украсить и вдохнуть жизнь даже в самое скучное и «серое» помещение.

Флористика для начинающих – это способ ее только самовыражения, но и способ познать свою душу, понять чего вы стоите и чего можете достигнуть. На первых порах флористика может стать просто увлекательным хобби, но если окунуться в нее с головой, то можно нащупать и развить тропинку, которая приведет к бизнесу, приносящему весьма немалый доход.

Как правильно выбирать цветы

Решая создать композицию необходимо для начала определиться, кому она будет предназначена, по какому случаю праздник, а также не забыть о сочетаемости цветов и оттенков. Дело в том, что цветы относятся к мужскому или женскому типу, например, гвоздики и гладиолусы – мужские цветы, фиалки, нарциссы, гиацинты – женские. Понятное дело, что вы никак не сможете подарить охапку ромашек своему партнеру по бизнесу. В данном случае целесообразно будет преподнести деловой букет.

Кроме этого каждый цветок имеет свою символику, а окраска бутонов говорит о вашем отношении к виновнику торжества. Так, например, пион символизирует богатство, гладиолус – постоянство, лотос – отменное здоровье. Красные цветы принято дарить тем, к кому вы испытываете страсть, фиолетовые указывают на то, что вы цените человека как друга, желтые – символ процветания и богатства. Учитывая все эти нюансы можно составить свой неповторимый букет и, преподнеся его, выказать свои чувства без слов.

Искусство составления букетов требует от начинающего флориста, как впрочем, и от аса, соблюдения одного правила: не стоит пытаться напичкать букет всем, на что только глаз ляжет. Как правило, профессионалы в этой области стараются не использовать в одной композиции более трех разновидностей цветков. В противном случае результат может вас огорчить пестротой и тяжестью.

Собираясь создавать букет необходимо заранее его продумать, мысленно представить перед собой в готовом виде и только потом подумать о том какие цветы вы будете использовать и в каком количестве. Брать нужно исключительно свежие и здоровые цветы (это не касается сухоцветов). Для этого осмотрите каждую веточку, стебель, листик: они должны быть без признаков гниения, различных пятен, насекомых. Головка бутона должна быть упругой при надавливании на нее, держаться на прямой ножке, не поникать, а листья должны быть яркой окраски и плотной структуры. Лепестки не должны самостоятельно осыпаться. Для проверки свежести цветов можно просто слегка потрясти их вниз головой. Если цветок остается в целости – то это идеальный материал для работы.

Как подготовить цветы

Срезать цветы – это одно, но вот сохранить их свежеть – это совершенно другое дело.

Прежде чем поставить цветы в воду необходимо:

1. У каждой веточки удалить листья в той части стебля, которая будет находиться в воде.

2. Обновить срез, сделав его под углом держа при этом под водой.

3. Для предотвращения развития бактерий на стеблях вместо вазы с водой желательно использовать специальную флористическую губку.

Флористика: виды букетов

В зависимости от принципа создания букета, а также используемых цветов выделяют мужские и женские букеты.

По назначению выделяют букеты:

1. Детские.
2. Бизнес-букеты.
3. Праздничные.
4. Траурные.
5. Свадебные.
6. Повседневные.

По форме выделяют следующие виды:

1. Круглые.
2. Односторонние.
3. Свободные.
4. Массовые.
5. Цветочная бижутерия.
6. Бутоньерки.

Необходимый инструмент

Для того чтобы начать создавать букеты и композиции своими руками необходимо иметь:

1. Оазис или так называемую флористическую губку. Ее можно приобрести в любом цветочном магазине.
2. Скотч.
3. Ножницы.
4. Секатор.
5. Флористическая лента.
6. Емкость, если вы будете делать композицию. В нее она и будет устанавливаться.
7. Флористическая сетка.
8. Основные цветы.
9. Вспомогательные цветы, например, зелень, сухоцветы.
10. Декор, например, бусины, ленты, статуэтки, бабочки и т.д.

Флористика: составление букетов

Во время составления любых букетов необходимо выполнять следующие правила:

1. Обязательно соблюдать сочетаемость цвета.
2. Для работы используют нечетное количество цветов. Исключение составляют траурные букеты – там количество бутонов должно быть четным.
3. Создавая букет не нужно соблюдать симметрию. Творческая идея и изюминка — вот к чему стоит стремиться. Творить нужно с душой.
4. Выполняя букет под заказ, уточните у клиента о цветовом предпочтении виновника торжества.
5. Формируя букет, внизу фиксируют крупные цветки, а вверху – более мелкие.
6. Нельзя прижимать цветы друг к другу.

При создании композиции необходимо действовать несколько иначе. Заранее вырезают оазис по форме емкости и опускают его в воду для полного промокания. Затем переносят в емкость, предварительно уложив целлофан, не позволяющий излишкам воды вытекать на поверхность стола, и фиксируют скотчем.

Затем приступают к формированию композиции. Для начала формируют форму, расположив внизу листву нужного размера и длины. Высота композиции определяется высотой цветка. Вся зелень и листва должна углубляться в оазис на 2-3 см, поэтому излишки листьев необходимо срезать. Дальше начинают устанавливать цветы. При этом нужно следить, чтобы они не перекрывали первоначально установленные листья. Сначала располагают основные цветки, определяющие форму и цвет композиции. Затем равномерно размещают бутоны второстепенной значимости, это могут быть, к примеру, цветки меньшего размера, бутоны или же цветы совершенно другого сорта. Напоследок можно добавить зелень, веточку мелких цветов, либо сухоцвет. Правильность формы композиции, а также отсутствие пустот можно проверить, поднеся ее к зеркалу. При обнаружении погрешностей просто добавьте дополнительный штрих.

Соблюдая все основы флористики вы сможете без проблем создать поистине шикарный букет.