Свадебное платье старинное – Винтаж: 1910-е. Старинное свадебное платье эпохи Титаника – купить на Ярмарке Мастеров – FPL3VRU

Старинные свадебные платья — обзор моделей и фасонов разных веков с фото

Свадьба во все времена являлась, наряду с рождением детей, самой значимой датой в жизни женщины. Логично, что платье для этого торжественного случая старались сделать соответствующим. Интересно, что свадебное платье раньше могло иметь любой цвет – не обязательно белоснежный. А фасон нередко сильно отличался от привычного нам. Давайте совершим экскурсию в историю свадебного платья – от средних веков и до наших дней.

к содержанию ↑

Какие платья одевали на свадьбу в старину?

В эпоху средневековья представители властных семей нередко женились не по любви, а по политическим мотивам. Понятно, что девушка на свадьбе должна была выглядеть просто сногсшибательно, ведь по её наряду оценивали честь и богатство всего семейства. Тогда для пошива свадебных нарядов использовались изысканные и дорогие ткани – шелк, сатин, тюль и вельвет, которые щедро украшались вышивкой золотыми нитями, ценным мехом.

В соответствии с нравами того периода, наряды были закрытыми, а подолы и рукава имели максимальную длину. Краски той эпохи делали из натуральных компонентов, поэтому яркие оттенки (алый, голубой, розовый) имели возможность позволить себе только представительницы богатых семей. Платья же натуральных “земных” цветов широко использовались небогатыми девушками.

Старинное свадебное платье эпохи Средневековья

Дорогие платья украшались драгоценностями: жемчугом, бриллиантами, изумрудами, сапфирами. Иногда украшений было настолько много, что сам материал платья был практически скрыт от глаз посторонних наблюдателей. Рассказывают, что графиня Фландрии Маргарет на церемонию собственного бракосочетания одела очень богатое платье, украшенное тысячами драгоценностей. Ей не хватило сил даже сделать несколько шагов, в церковь графиню в прямом смысле слова занесли.

Начиная с 17 столетия, свадьбы играли уже династическую роль. Тем не менее, невесты не перестали стараться поразить гостей собственным нарядом. Но иногда люди не оценивали их выбора, в разных странах мода отличалась. К примеру, португальская принцесса Катрина Браганская на свадьбу с английским королём пришла в розовом свадебном платье с внутренним каркасом, модном на её родине. Но англичане отреагировали сухо. Правда, позже мода на подобные наряды дошла и до Англии.

к содержанию ↑

18 век

В восемнадцатом веке девушки из семей среднего достатка желали, чтобы их свадебный наряд выглядел богато. С этой целью платья нередко отделывались натуральным мехом. Мех норки или соболя являлся дорогим вариантом, зайца или лисы – более экономным. Представительницы же небогатых семей могли просто использовать льняную материю вместо привычной грубоватой ткани, из которой шилась обычная одежда и даже бельё. А длина шлейфа и рукавов была признаком статуса новобрачной.

Для девушек из обычных семей их свадебный наряд нередко оставался «выходным» и надевался ими на каждый значимый праздник. Интересно, что большую роль играл оттенок платья. В отношении цвета ходило немало суеверий и предрассудков. Для свадебного платья невесты в 18 столетии выбирали в основном следующие оттенки: голубой и розовый.

Свадебные платья 18 века

Белый, невзирая на ассоциации с чистотой и непорочностью, являлся непрактичным цветом, ведь такой наряд было очень легко запачкать. В связи с этим, часто для свадебного наряда нередко использовался голубой цвет. Его ассоциировали с невинностью девы Марии. Отсюда в англоговорящих странах и зародился обычай брать с собой на церемонию бракосочетания что-то голубое. Распространён был и розовый.

Так, в 18 столетии супруга британского скульптора Джозефа Нолекеса нарядилась на собственную свадьбу в лёгкое ажурное белое платье с вышитыми розовыми нитками цветами. В тон к нему были подобраны и туфельки, украшенные цветочной вышивкой. Каблук же был очень высоким для того времени – целых 8 сантиметров. Невероятно, но наряд девушки приглянулся всем присутствующим.

Красивое старинное свадебное платье

Оттенки же красного цвета ещё долго для свадебных нарядов не использовались. Этот тон привыкли ассоциировать с распутными женщинами. Аналогичная участь ожидала и зелёный окрас – его считали цветом лесных духов, эльфов и фей. Чтобы не привлекать к молодой ненужного внимания с их стороны, таких оттенков старались избегать. Черный же и вовсе считался траурным. На некоторых свадьбах даже гостям не разрешали приходить в чёрной одежде, чтобы не накликать ненужных бед.

Коричневый тон десятилетиями использовался бедными невестами, а жёлтый тогда лишь выходил на пик своей популярности. Три столетия назад он был модным, но считался характерным цветом язычников, поэтому церковь воспринимала его не особо хорошо. В небогатых слоях общества для свадебного платья использовался и серый цвет, прежде всего, благодаря практичности. Примерно через сто лет его стали ассоциировать с прислугой.

к содержанию ↑

19 век

В начале 19 столетия появилась новая традиция – украшать свадебные платья разноцветными ленточками. Они нужны были, чтобы гости, оторвав ленточку, оставили себе ее на память в качестве сувенира. Позже им на смену пришли цветы. Гости приходили поздравить новобрачных с красивыми букетами, а аксессуаром молодой жены выступала специальная свадебная композиция. Цветы могли ещё закреплять на платье или в волосах невесты. Широко использовались розмарин, мирта, флердоранж. Традиция жива и поныне.

Свадебные платья 19 века

Первые свадебные наряды, отдалённо похожие на современные модели, начали шить на рубеже 18 и 19 веков. Тогда началось машинное производство ткани, набрал обороты импорт материала из Индии. Стали популярными платья с вуалью. В середине века начали широко использоваться ажурные перчатки и различные драгоценные камни. Среди минералов особой популярностью пользовались жемчуг и натуральный хрусталь, из тканей – атлас. К концу столетия модными стали узкие юбки.

Свадебные фасоны 19 века

к содержанию ↑

Какие свадебные платья были модными в 20 веке?

В начале 20 столетия свадебные наряды с юбками большого объёма перестали считаться модными. Их начали отделывать так называемыми «крепо» – небольшими деревянными шишечками, обмотанными кружевами. Свадебные платья шились так, чтобы закрывалась даже шея невесты. Для этого использовался воротник-стойка. Длина уменьшилась, край юбки прикрывал лишь лодыжки. Корсет уже не являлся модным атрибутом, но время от времени использовался для выделения силуэта и сокрытия недостатков фигуры.

к содержанию ↑

Стиль 50-х

В середине прошлого века вернулась популярность романтичного стиля. В моду вошли юбки большой длины, кремовые тона, хрупкие туфли-тапочки и платья со слегка приспущенной талией. Эти акценты позволяли визуально преобразить походку невесты, сделав её лёгкой и воздушной. Законодателем модных тенденций стал Диор, и он начал шить приталенные платья с объёмной юбкой, достающей примерно до колен.

Свадебные платья 50-х

Фееричным прорывом в мире свадебной моды 50-х годов стал наряд Грейс Келли. Её платье трудно назвать другим словом, кроме как «шедевр». На создание наряда известной американской актрисы для её свадьбы с принцем Монако ушло более тысячи метров прозрачной шелковой тафты, а также лёгкие брюссельские кружева из роз (которым на то время было более 120 лет).

Изысканный наряд Грейс Келли

к содержанию ↑

Стиль 60-х

В следующем десятилетии популярность приобрёл минимализм. Длина свадебного платья уменьшилась, оно выглядело строгим и лаконичным. Количество декоративных деталей было минимальным. Самыми популярными были простые платья небольшой длины без каких-либо украшений – даже без бисера. Геометрические линии должны были чётко просматриваться в фасоне.

Свадебные платья 60-х

Юбки имели оригинальную форму – бутона, колокола или цветка. Множество невест того времени шли под венец и в платье-трапеции (с обтягивающим верхом и расширенной нижней частью одеяния). Правда, наряд мини был по душе не всем девушкам. Но более всех не желали следовать новой тенденции моды большинство знаменитостей и представительницы королевских семей.

к содержанию ↑

Стиль 80-х

Наконец, в 80-х годах прошлого века свадебные наряды стали очень элегантными. Дизайнеры широко использовали свободный крой, изысканные кружева и романтические рюши. Последней тенденцией моды считалась декоративная вышивка на свадебных нарядах. А вместо фаты часто использовали шляпки. Ближе к концу 80-х в свадебной моде появился новый тренд – невесты всё чаще одевали даже не платья, а брючные костюмы.

Свадебные платья 80-х

к содержанию ↑

Фотоподборка красивых старинных платьев невест

Современные свадебные платья могут выглядеть очень по-разному, ведь выбор материалов – необычайно велик, а фантазия невест не имеет границ. Нередко девушки предпочитают возвращаться к истокам моды, заказывая себе наряды, напоминающие старинные свадебные платья. Если вы тоже мечтаете о таком подвенечном одеянии, посмотрите фотоподборку ниже, в которой представлены красивые свадебные наряды, выполненные в ретро-стиле.

Свадебные платья 80-х

Свадебные платья 80-х

Свадебные платья 80-х

Свадебные платья 80-х

Свадебные платья 80-х

Свадебные платья 80-х

Свадебные платья 80-х

Подборка свадебных платьев разных эпох

Сегодня я хотела бы представить вашему вниманию подборку замечательных свадебных нарядов разных эпох. Надеюсь, они вам послужат для вдохновения. Приятного просмотра!

Платье 1857 года.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 1

Платье 1860 года.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 2

Платье 1862 года.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 3

Платье 1872 года.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 4

Платье 1887 года.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 5

Платье 1900 года

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 6

Платья 1910-20 годов.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 7

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 8

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 9

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 10

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 11

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 12

Платья 1930 годов.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 13

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 14

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 15

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 16

Платья 1940 годов.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 17

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 18

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 19

Платья 1950-60 годов.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 20

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 21

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 22

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 23

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 24

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 25

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 26

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 27

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 28

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 29

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 30

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 31

Платье от Dior 1955 год.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 32

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 33

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 34

Платье от Dior 1944 год.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 35

Платье от Nina Ricci 1954 год.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 36

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 37

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 38

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 39

Платье от Valentino 1947 год.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 40

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 41

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 42

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 43

Платье 1966 года.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 44

Платье 1980 года.

Подборка свадебных платьев разных эпох, фото № 45

Какими были свадебные платья 200 лет назад


Свадебное платье самый притягательный наряд в жизни девушек и женщин. Даже совсем взрослые женщины, которые давно замужем и вырастили детей, любят рассматривать фотографии свадебных платьев в социальных сетях и модных журналах. Если же ваша свадьба только планируется, интерес еще больше. Сегодня Милитта предлагает посмотреть наряды невест 1820 годов.

Этим платьям почти 200 лет, но они вполне могут украсить невесту нашего времени. Такие платья редкость, но если есть возможность потратить 5000 долларов, вполне можно купить платье первой половины XIX века. В отличие от картин, монет и фарфора, текстиль коллекционируют единицы. Поэтому антикварные платья интересны только музеям и редким людям, типа историка моды Александра Васильева.

Какими были свадебные платья 200 лет назад

Свадебные платья 1820 годов создавались на основе стилей ампир и романтизм, но к этому времени мода адаптировала данные стили к особенностям климата, дабы наряд, хотя бы немного защищал девушек от холода и сквозняков.

Всем хочется необычную свадьбу, и вот вам невероятная идея – купить не винтажное, а по-настоящему древнее платье возрастом 200 лет! Идея немного безумная, но осуществимая. Главное, купить еще одно платье. Антикварный наряд надеваем на самую официальную часть, а потом во время увеселительной части торжества незаметно переодеваемся в новое платье.

Какими были свадебные платья 200 лет назад

На такой поступок решится редкая девушка, и в этом весь смысл, благодаря антикварному наряду можно сделать свою свадьбу по-настоящему уникальной! Найти старинное платье можно на аукционах, главное, суметь разыскать нормально сохранившийся наряд, это уже сложнее, большинство вещей того времени с серьезными утратами и повреждениями ткани.

Мы думаем, будто живем в самое свободное время, когда стандарты красоты и разные стереотипы имеют минимальное влияние. Но если посмотреть на многие аспекты нашей жизни, оказывается все совсем не так. Современные невесты зачастую выглядят одинаково. Абсолютное большинство невест выбирают белые свадебные платья, а раньше в этом отношении все было проще.

Какими были свадебные платья 200 лет назад

Невесты могли надевать на свадьбу любое нарядное платье, какое могли купить или сшить сами. Поэтому, многие шли под венец в платьях самых разных оттенков, в том числе в черных, хотя они имели больше права на белое платье, нежели современные невесты. Как мы знаем, белый цвет – цвет невинности и чистоты. Такой тип невест на сегодня можно заносить в красную книгу!

Если судить по фото, в 1820 годы большинство свадебных платьев были все же белыми, но так получилось потому, что мода того времени вообще превозносила светлые оттенки, и в женском гардеробе такие наряды встречались чаще других.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю

Что может быть интереснее экскурса в прошлое? Но как это сделать? Хорошо бы взять в сопровождающие Хромого беса Асмодея, героя одноименного романа Алена Рене Лесажа, который умел летать, открывать крыши домов и знал все про всех, заглянуть вместе с ним внутрь дома и слушать его рассказы про людей, живших когда-то, все-все самое интересное.

А может проще, пойти в музей и посмотреть на старинные платья… Они очаровательны, загадочны и многое говорят о своей владелице. Конечно, современной женщине с нашим ритмом жизни не очень удобны представить себя идущей в магазин или на работу в таком платье, но они такие красивые, изящные , что наверняка каждая девочка, женщина хотела хотя бы раз их примерить, почувствовать себя в другом мире, в других реалиях.

Они роскошны — тонкая шелковая или бархатистая ткань, они дороги — кружево, корсет, вышивка, украшения . Большое количество юбок -до 8 шт тонкого батистового полотна с кружевами, сменил кринолин, затем амазонка — платье для верховой езды.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 1

Цвет платья определялся сезоном, назначением, возрастом и индивидуальными особенностями носительницы. Шерсть, бархат — эти ткани подходили для верховой езды. Их украшали шикарными золотыми кружевами в отделке.

Предлагаю вам, уважаемые читатели, окунуться в атмосферу роскоши, элегантности и праздника, посмотрев на фото старинных платьев.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 2Старинное платье 1860 г

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 3 Старинное платье 1892 г

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 4 Старинное платье 1865 г

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 5

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 6 Старинное платье 1898 г

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 7

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 8

А кружева, в качестве отделки или отдельных деталей платья, или полностью кружевное платье — какая роскошь. Роскошь, изготовленная сотнями мастериц, стоили баснословных денег. На кружевах разорялись, из-за них влезали в долги, садились в тюрьмы, кончали жизнь самоубийством. По официальным документам аристократия и церковь тратили на кружева колоссальные суммы.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 9

В Испании на кружево тратили столько денег, что король Филипп III издал указ в 1623 году запрещающий носить кружева. Французкий король Людовик XIII, не был так строг, он нашел выход не с помощью запретов, а с помощью развития кружевоплетения и открытия центров, для чего из Венеции, которая славилась своими кружевных дел мастерицами, были выписаны несколько сотен кружевниц. Сложный декор, изящная композиция, придавали неповторимый воздушный шарм ранним французским гипюром. Мода на кружева продолжалась до французской революции.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 10

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 11

Самыми дорогими и изысканными считались венецианские кружева. Венецианский гипюр был широко распространен в 17 веке. Они замысловатые в узоре, но просты в исполнении, так как выполнены из узкой тесьмы на сетке.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 12

Испанские кружева вырабатывались из шелка и золотых и серебряных металлизированных нитей. Их называли «филигранным гипюром»

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 13

В Англии кружево появилось в 16 веке. А широкую популярность приобрело благодаря королеве Виктории. Английское кружево создано из тонких нитей льна, соединенных вышивкой с шелковым шифоном. В своем любимом кружеве под названием «Honiton» она принимала коронацию, ее первого ребенка крестили в этих кружевах. С ее легкой руки это кружево и в наши дни является кружевом королевы Англии.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 14

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 15

Ирландское кружево -вязанное было известно еще в 16 веке, а широкое распространение получило в 17 веке, так как на его производство по сравнению с вышитым кружевом, уходит значительно меньше времени. На изготовление игольчатого кружевного воротника было потрачено 3 месяца работы, изготовление ирландского кружевного вязаного воротника занимало 2 недели.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 16

В 19 веке кружево уходит из мужского костюма, но женщины с ним не расстаются. Они украшают им не только одежду, сумочки, зонтики, но и предметы интерьера.

В России кружево было известно и до 18 века, но активное распространение получило когда Петр I выписал из Голландии кружевниц для обучения мастерству . Плели кружево в монастырях, а так же крепостные крестьянки, не гнушались этим рукоделием и девушки -дворянки. «Неузорницей» — так неодобрительно называли девушку не владеющую этим искусством. Кружева были непременной частью приданого невесты из любого сословья.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 17

Не только кружевом украшали платье, но и тонкой вышивкой шелковыми нитями, пайетками, бусинами, полудрагоценными и драгоценными каменьями.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 18

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 19

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 20

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 21

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 22

И не только женское платье украшали вышивкой, но и мужское тоже.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 23

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 24

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 25

Приходится удивляться: когда люди жившие в те года находили время, чтобы создавать подобные шедевры, насколько они были наблюдательны и кропотливы и наверняка черпали свое творческое вдохновение у природы.

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю, фото № 26

Старинные свадебные платья (39 фото) – Васи.нет > Васины посты

2.Свадебное платье из шёлка, 1880 года

3.Свадебное платье из атласа, украшенное жемчугом и отделанное по краю шёлком, 1882 год

4.Свадебное платье из тончайшей вышитой тюли (верхняя часть, надеваемая на нижнее платье) и туфельки, украшенные бисером, 1900-х годов.

5.Свадебное платье из шёлка, конец 1870-х годов

6.Свадебное платье из китайского шёлка, украшенное кружевом, 1900 года

7.Свадебное платье из кружева, 1908 год

8.Свадебное платье из шёлка, украшенное ручной вышивкой, 1909-1910 года

9.Свадебное платье из парчи, украшенное кружевом и жемчугом, сентябрь 1913 года

10.Свадебное платье из крепа, 1930-х годов

11.Свадебное платье из кружевного гипюра с поясом из тафты, 1950-е года

12.Свадебное платье из шифона, украшенное кружевом и жемчугом, 1960-е года

13.Платье из тафты с декоративной юбкой из кружева и шляпка-таблетка, украшенная шёлковым шнурком и бусинками с фатой. 1960-е года

14.Свадебное платье из органзы, украшенное вышивкой, со съёмным шлейфом. 1974 год

15. Свадебное платье из шифона, украшенное вышивкой, 1976 год

16. Свадебное платье из гипюра, 1980-е года.

История свадебных платьев, фото и модели

Любая девушка мечтает, что в один прекрасный день она пойдёт под венец в роскошном свадебном платье. А на старых фотографиях можно рассмотреть свадебные платья не только наших мам, но и бабушек. А у кого-то, возможно, до сих пор в доме хранится ещё бабушкино свадебное платье, которое вполне можно потрогать. Какова история свадебных платьев? Какие свадебные платья носили наши далёкие пра-пра-пра и ещё много раз прабабушки, жившие в эпоху средневековья? А в каких свадебных платьях выходили замуж девушки Древней Греции?


свадебные платья

История свадебных платьев – древний мир.
В Древнем Египте на свадьбу девушки надевали «калазирис». Этот наряд представлял из себя кусок материи, обёртывавшей фигуру от груди до щиколоток, с одной или двумя бретелями. Основную роль играли украшения: ножные и ручные браслеты, магические амулеты, кольца, бусы, пояса.

В Древней Греции наряд невесты состоял из куска длинной ткани, которым окутывалось тело, с двумя застёжками, чем знатнее была семья невесты, тем роскошнее были эти застёжки. Голову невесты покрывала жёлтая накидка, которая символизировала солнце и счастье.

В Древнем Риме девушки-невесты на голове носили алое покрывало, на фоне которого их кожа выглядела бледной и мраморной, как римские статуи, а сам цвет символизировал страсть, любовь и невинность невесты.


свадебные платья

История свадебных платьев – Россия.
В России во времена Киевской Руси невесты наряжались в длинные белые рубахи с широкими рукавами и красные сарафаны, такого же цвета, красного, который символизировал счастье, радость и красоту, вплетались ленты в косы, сверху надевалась душегрея. После свадьбы косы окручивались вокруг головы, что говорило об изменение статуса девушки из невесты в замужнюю женщину. Аристократки поверх сарафана надевали плащ-мантию с золотым шитьём, а их голову украшал венец-обруч со звенящими подвесками. И только начиная с XVIII века русские невесты стали следовать европейской моде так, как на этот счёт был издан указ Петра I.

Собственно говоря, свадебные платья никогда не были именно свадебными платьями, они вполне могли носиться и после свадьбы, да и белый цвет на свадьбах на протяжении многих веков не употреблялся, невесты, как в Европе, так и на Руси предпочитали платья красных, оранжевых и жёлтых цветов.


свадебные платья

Первое упоминание свадебного платья, которое должно было одеваться именно на свадьбу, относится к XV веку. Это было платье с корсетом, высокой талией, треугольным вырезом, длинными рукавами. В то время в моде было состояние «немножко беременна» и у девушек были специальные подушки, которые накладывались на живот под многие платья, в том числе и под свадебные. На голове невесты носили высокий головной убор в виде пирамидки – энен, который украшала фата, пошитая из шёлка. А чтобы удержать столь большую шляпку на голове, невесты были вынуждены ходить с головой опущенной вниз. Цвета платьев по-прежнему оставались красными, алыми и пурпурными.

Впервые белое свадебное платье решилась надеть королева Маргарита Валуа, королева Марго. До этого считалось, что белый цвет – это цвет лишь невест Христа. Девушки последовали её моде, но вдовы, выходя замуж во второй раз, не имели права наряжаться в белое, они носили чёрные платья со вставками красного цвета.

В эпоху Возрождения шили свадебные платья из белого атласа или серебреной парчи, расшивая их драгоценными камнями и жемчугом. Жемчуг невесты также вплетали и в волосы.


свадебные платья

В эпоху Барокко в моду входит полнота, а также платья с пышными юбками и рукавами. В это время свадебные платья в основном были золотистого цвета, ну или жёлтого и зеленого. Кстати в Ирландии свадебные платья и раньше в основном были именно зелёного цвета. Также в эпоху барокко свадебные платья впервые стали украшаться кружевами, а потом без них будет уже очень тяжело представить свадебный наряд. Для украшений использовался жемчуг. В начале XVII века для пущей пышности надевали минимум три нижние юбки, а также чулки обязательно с пышными бантами и кокетливыми завязками. К концу века в моду вошли розовый и коралловый цвета свадебных платьев.

В XVIII веке в моду входит воротник «Медичи» (веерообразный кружевной воротник) и платья также начинают украшать вышивкой и золотом. В моду входят пастельные тона: светло-голубой, нежно-розовый. А девушки-простолюдинки часто выходили замуж в платьях серого цвета.

В эпоху Рококо свадебные платья в основном были серебряных тонов, обязательно со шлейфом, длина которого определяла статус невесты, а также в моду вошли пышные и сложные по своей конструкции причёски и парики.


свадебные платья

В эпоху неоклассицизма в моде были платья светлых тонов, а в 1790-е годы в моду входят белые свадебные платья. Кстати, ещё раньше этого времени у Анны Австрийской, Марии Стюарт и Маргариты Валуа, о которой мы уже упоминали, были белые свадебные платья.

В это время в моде белые свадебные, как мы помним, платья с высокой талией, и короткими рукавами-фонариками, а голову невесты украшал убор из искусственно созданных цветов апельсина – «флер д оранж».

Но уже вскоре в моду опять возвращаются пышные юбки и украшения из рюш и кружев. В 20-30 – е годы XIX века свадебные платья имели колоколообразную форму. В 30-е годы голову невест вновь украшает венок из цветов апельсина, сделанных из шёлка, ваты и бархата, а рукава платья обшиваются цветочными веточками. В 50-е годы XIX века в свадебную моду входят украшения, кроме брильянтов, и перчатки. Французская императрица Евгения вводит в моду брюссельские кружева. Она вышла замуж в платье, полностью сотканном из кружев. К 90-ым годам юбки свадебных платьев становятся уже, а рукава наоборот ещё шире.

В 1900-е свадебные платья становится более закрытыми – появляются воротники-стойки, а юбки чуть-чуть укорачиваются, теперь они едва прикрывают лодыжки, корсеты выходят из моды.


свадебные платья

А дальше мода на свадебные платья меняется со скоростью света, а то и быстрее. После Первой мировой войны появляется свадебный букет. Коко Шанель предлагает смелое свадебное платье с короткой юбкой до колена и длинным шлейфом сзади. В 30-е годы XX века в моде опять пышные свадебные платья, часто с корсетом и с жакетом. В 50-е годы благодаря Диору в моде вновь были пышные юбки свадебных платьев. А 60- е это эпоха минимализма и коротких юбок. В 80-е возвращается мода на длинные романтические свадебные платья с рюшами и вышивкой.

Ну а сегодня невеста может позволить себе любой вариант свадебного платья, любых цветов и любой длины, основываясь только на собственном представление о том, как же должно выглядеть именно её идеальное свадебное платье.

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о