Создание образа для фотосессии. Украшения для волос.Личный опыт.

Всем здравствуйте. мой первый опыт в написании статьей — прошу не судить строго. Я безмерно счастлива в своём творчестве и подумалось мне,что я могу поделится с вами своими идеями и вдохновением. Все мастера без исключения прекрасно понимают важность качественной фотографии изделия. Углубляться не буду. Хотелось бы рассказать о сотрудничестве фотограф — мастер и показать несколько идей для фотопроектов в различные времена года.

Украшения для волос,будь то веночек из цветов, корона из камней или страз или невероятный кокошник, в сочетании с интерьером и нарядом неоспоримо дополняют и украшают образ. Выражают задумку и полет фантазии фотографа и наполняют кадр настроением и смыслом. Мастеров,создающих украшения для волос в различных техниках великое множество, как и фотографов, желающих запечатлеть украшения на своих моделях. И как важно, в первую очередь,мастеру, чтобы этот союз был плодотворен.

Мой опыт участия в подобных съемках велик. По меркам моих возможностей, разумеется. За 1,5 года творчества я научилась отличать «вкусные» фотографии, те-которые реально могут продать. И теперь круг моих друзей-фотографов сократился втрое. Я нашла «своих » , на одной волне со мной, талантливых людей, в их проектах я участвую с радостью. Скажу больше, я даже делаю новые украшения для данных съемок.В нужной тематике и под цвет нарядов. Стоит ли говорить о пользе подобного сотрудничества…Шикарные фото наших творений… И заметьте , бесплатно…Думается, что со мной согласятся дизайнеры одежды и аксессуаров и другие мастера.

Покажу вам несколько идей для фотосессии, в которых были использованы украшения из цветов, камней и иных материалов.Фото взяты из интернета. Украшения созданы неизвестными мне мастерами .

1. Фотосессия в Русском Стиле. Украшения из цветов потрясающе дополняют образ Русской девушки. Фантазировать на эту тему можно бесконечно.. Мне ещё очень симпатизируют кокошники, расшитые бисером.Столичные мастера делают фантастические вещи. До таких высот я ещё не добралась. В создании украшений мастера используют кка яркие, так и более светлые оттенки цветов. По-моему мнению, создание русского образа невозможно без колоритного веночка или кокошника. Хотя народному платку нет равных.Но мы сегодня не о нем.

2. Фотосессии в цветущих садах. Пробуждение весны… Манящее цветение яблонь и деревьев вишни.. Чарующие фотографии.

Приветствуются нейтральные тона украшений, максимальная приближенность к натуральным цветам.. В дуэте со струящимися светлыми платьями создана вот такая непревзойдённая нежность..

3. Фотосессия на природе. Лес, просторы полей, берег реки , волшебство красок, солнечные блики. Природная естественность. Образ лесной феи. девы, нимфы или русалки.. Эта тема моя любимая. Тут и вправду есть ,где разгуляться… Папоротник , дикие травы, лаванда, ягоды… Чудо, как прекрасны эти фотографии.. От них веет жарким солнцем и прохладой рек.. летом.. Счастьем…

4. Студийная съёмка в стиле Бьюти. Пару раз участвовала в подобном мероприятии .Мой вердикт: цветочные украшения не выйгрышно смотрятся на черном фоне. Хотя фотографии меня очень впечатлили и я с удовольствием повторю подобное мероприятие. Больше всего,как продавца своих работ, меня привлекет четкость деталей на этих кадрах, но в сочности и цвете теряется достаточно много. Покажу примеры,найденные на просторах Интернета

5. Студийная съёмка в классическом стиле. Мне кажется, это самые популярные проекты в холодное время года. И не удивительно.. Изящные платья, великолепные интерьеры , исключительной красоты девушки ..особое очарование -маленькие принцессы .. В цветах ещё прекраснее..

6.Тематические Фотопроекты. Украшения придают модели уверенности, помогают войти в нужный образ. Мне посчастливилось поучаствовать в нескольких подобных проектах . Фотографии с данных съемок невероятные… Прилагаю несколько для любования..Хочу заметить что ,,например, диадемы и короны из натуральных камней в съёмках на природе желательно не использовать. Они теряются на ярком фоне, блёкнут.. Но в остальном, эти фото — прекрасны

Образ » Снежная Королева «

Образ » Хозяйка медной горы»

Иные образы для фотосессии

Существует великое множество тем для сьемок, где можно применить украшения для волос ручной работы. Например,Я-в положении » «Я- невеста «. Волнующая Фотосессия девушек , к которой все участники подходят очень ответственно. Трогательные моменты жизни, неповторимые дни беремености, утро невесты…С этих съемок я получаю только лучшие фото. И невероятно горжусь тем, что прикоснулась к этому счастью.. Подробнее поговорить об этом можно в следующий раз…

Вот и все на сегодня. Хотела передать вам часть своей любви к украшениям для волос и к фотографии, надеюсь, что мне удалось. Если смогли подчерпнуть для себя что-то интересное — буду счастлива..

Искренне желаю высоких продаж и гармонии в душе!

Благодарю Вас за уделённое время.)

Не судите строго

Какой фон не подойдёт для съёмки ваших украшений. Часть 1

Вот уже 6 лет я сама фотографирую свои украшения, я самоучка. Начинала с обычной «мыльницы», потом долго фотографировала простенькой зеркалкой, сейчас чаще пользуюсь телефоном. В своих фотографиях использовала абсолютно разные фоны по цвету и фактуре.

Все мы пониманием как важны фотографии при онлайн—продажах. И вот техника у вас есть, украшение сделали, пора фотографировать. Нужен подходящий фон.

Сегодня я вам расскажу, основываясь на своём опыте и своих экспериментах :), какой фон лучше подойдет для ваших украшений, а какой точно нет. И начну я, пожалуй, с главного — ЦВЕТ ФОНА.

Разберём достоинства и недостатки самых основных, обобщая цветные.

1. Белый. Самый распространенный и самый привередливый фон при съёмке и обработке.

Преимущества:

+ белый фон отлично подходит для съёмки каталога или интернет—магазина, где ничто не должно отвлекать от самого изделия;

+ подходит для съёмки свадебных и романтичных украшений, где хочется создать эффект лёгкости, невесомости, добавить в кадр «воздуха»;

+ по психологии восприятия белый фон приятнее глазу, в отличие от тёмного;

+ судя по коллекциям и главной странице Ярмарки Мастеров, белый фон здесь очень востребован :).

Недостатки:

— для соц.сетей, где правят эмоции и визуал, обычный белый фон будет скучным и померкнет на фоне интересных фотографий. В таком случае, белый фон лучше дополнять реквизитом;

— вам обязательно надо уметь настраивать баланс белого и/или хорошо работать в редакторах, т.к. белый фон может стать жёлтым, синим или серым. Белый фон должен и в кадре быть белым;

— подойдет не для каждого украшения, сюда можно точно отнести готический стиль и мужские украшения (особенно брутальные), если только это не обычная каталожная съёмка.

2. Чёрный. Многие обходят его стороной, не все умеют с ним работать, считая его сложным.

Преимущества:

+ черный фон вызывает ассоциации с «дорого» и «люкс», соответственно, ваши украшения могут вызывать подобные ассоциации у покупателей;

+ украшения на черном фоне смотрятся контрастнее;

+ не требует больший усилий при обработке фото.

Недостатки:

— черный цвет воспринимается глазами хуже белого;

— сложно работать во время съёмки, т.к. видны любые пылинки;

— точно не подходит для свадебных и для детских украшений (понадобится хорошая идея и композиция, если выбирать черный фон), для романтичных украшений в большинстве случаев (здесь важна подача).

Я выбрала сложный путь — цветочные украшения (романтика) на тёмном фоне, но продажи не упали 🙂 Важно правильно преподнести изделие.

3. Цветной. Большой выбор цветов, с помощью которых можно обыграть и передать настроение изделия. Более универсальны пастельные, пудровые и припылённые оттенки.

Преимущества:

+ большая палитра цветов от нежных пастельных до ярких или глубоких;

+ не требует больших усилий при съёмке и обработке;

+ можно обойтись малым количеством реквизита;

+ цветной фон подойдет для съёмки любого украшения, здесь важна идея и подача.

Недостатки:

— если использовать много разных цветных фонов, то можно легко потерять единый стиль магазина;

— необходимо чётко понимать какой цвет фона подойдёт к украшению, не затмив его. Нежные пастельные украшения легко затеряются на ярком фоне.

4. Серый. Не так давно стал пользоваться популярностью и даже одно время был в горячих трендах.

Преимущества:

+ не вызывает особых сложностей при обработке фото;

+ служит именно фоном для вашего украшения, совершенно не перетягивая внимания на себя, но при этом добавляет контрастов в отличие от белого;

+ при составлении правильной композиции и ракурсе, украшение смотрится стильно;

+ нейтральный фон, универсален .

Недостатки:

— главный недостаток серого фона в том, что он может быть абсолютно скучным в кадре, не вызывать эмоций по отношению к изделию.

Как видно из вышесказанного, подбор фона не так прост как может показаться на первый взгляд. Некоторые думают «куплю белый фон и достаточно», а по факту получается иначе. Необходимо исходить из цели кадра, стиля украшения и ваших умений.

Украшение надо не только сделать, но и правильно его сфотографировать.

Фотосъемка ювелирных украшений | Журнал Ярмарки Мастеров

Фотосъемка «ювелирки», или как «подложить свинью» фотографу…

«Настоящую красоту невозможно запечатлеть при помощи фотографического объектива; она слишком жива и неправильна, слишком переменчива. А может быть, всё дело в том, что настоящую красоту воспринимаешь не глазами, а как-то иначе?!»

Борис Акунин

Конечно, гораздо приятнее запечатлеть манящий берег моря, предрассветную прохладу, сонное звёздное небо своими глазами…А ещё лучше и приятнее записать эти моменты и в свою память, и в память фотоаппарата.

Конечно, гораздо приятнее рассматривать ювелирное украшение на своих руках, ушах и шее, но, в силу развивающихся общества и технологий, все чаще такие вещи просматриваются с экранов телефона и компьютера.

Казалось бы, производители на порядок облегчили себе задачу: изделие сфотографировано, выставлено в электронный каталог, готово. Но! И это «но» достаточно большое… Ведь этап фотографирования — самый сложный и трудоемкий. И вот почему.

Ювелирное украшение — сложнейший товар виртуальной продажи в плане визуализации. Большинство таких изделий отполированы до зеркального блеска. Фотографировать объект подобного рода — самая настоящая катастрофа, истинное лицо такого украшения без ретуши доносится до покупателя в очень редких случаях.

Если брать себя в качестве примера, то, как только процесс производства украшения заканчивается и подходит момент фотографирования, я начинаю ломать себе голову. Иногда и производственный процесс не так «доканывает», как процесс фото. Ты видишь, что у тебя получилась неплохая ювелирная вещь в реальности, полна надежд, что это украшение люди оценят по достоинству… Но, пролистывая получившиеся фотографии, выпадаешь в осадок: «Что это? Почему вместо блеска одна чернота? Где то красивое изделие, что было в реальности?»

Столкнувшись с такой ситуацией, ты откладываешь профессиональной фотоаппарат в сторону, берешь телефон, делаешь пару фото, накладываешь несколько фильтров, готово…хотя бы что-то…

Некоторое время назад я брала интервью у фотографа, преподавателя, руководителя и одного из создателей компании «Ловцы света», занимающейся профессиональной фотографией, в том числе ювелирных украшений. Хотелось бы кратко процитировать и здесь мнение профессионала о съёмке ювелирных украшений:

— Не важно, что ты снимаешь, цель рекламной фотографии одна – понравиться покупателю, не забывая, конечно, о точности передачи свойств товара. Цель фотографии ювелирного изделия такая же — максимально в выигрышном свете передать свойства товара так, чтобы им захотелось обладать. Такая фотография должна сиять, играть, переливаться, будто она не на экране монитора, а в руках покупателя, в свете витринного освещения реального магазина. Но добиться этого не просто, ведь в жизни мы рассматриваем изделие вживую, не статически, крутим его, вращаем, этот процесс больше из разряда видео, чем фото. Фотографу же нужно в статичной фотографии передать блеск и сияние камней, металла. Вторым фактором против фотографа является то, что большинство изделий должны быть на белом фоне! На черном фоне заставить изделие блестеть проще, так как черный цвет, в силу нашего восприятия, подчеркивает изделие, делает его более ярким. Белый же фон делает изделие темнее, его приходится высветлять, а вместе с осветлением убивается контраст, насыщенность и, в том числе, блеск. Вообще заставить предмет на статичной фотографии блестеть – основная задача (и по совместительству проблема) фотографа ювелирных изделий.

И с этой задачей, как бы то ни было, фотографы и ретушеры научились справляться. Если бы они этого не сделали, вряд ли ювелирные вещи из виртуальных каталогов могли бы стать объектом желания. А они становятся, не все, но бОльшее их число.

«Фотография не о сфотографированной вещи. В ней речь идет о том, как выглядит сфотографированная вещь» — Гарри Виногранд. Хочется пожелать всем причастным к фотосъемке и изготовлению ювелирки, чтобы все мучения оправдывались, и все сфотографированные вещи радовали глаз и продавца, и покупателя.

Татьяна Щапова

Виды, позы и идеи для фотосессии для девушек

Фотография стремительным образом ворвалась в нашу жизнь. Смело можно сказать, что сейчас мы переживаем культ фото. Люди пытаются запечатлеть на бумаге интересные моменты своего бытия, отразить какой-то сюжет своей жизни, момент переживания эмоций, оставив в памяти именно то, какими они были в тот миг времени. Через фото мы словно оставляем след о себе в истории человечества, в истории своего рода, для себя. Долгими зимними вечерами приятно рассматривать и вспоминать за чашкой горячего кофе радостные события минувших дней.

Фотографии по своей природе очень многогранны, поскольку отражают эмоции человека. Они порой причудливы и забавны, порой изображают интересные места, людей. Фото — это намного серьезней, намного значимей, чем картинка. Они затрагивают то самое глубокое, потаенное, что есть в нашей сущности, — самые прекрасные и добрые стороны природы человека.

Фотосессия — это то время, когда фотохудожник, объектив и модель готовы творить и создавать новые и прекрасные произведения искусства. Гармонично и со вкусом примерить образ, открыться, выразить свое настроение — это одна их важных и главных задач для получения хорошего результата.

Образов и идей для фото великое множество, так что не бойтесь раскрываться, фантазировать и творить. Все в Ваших руках! Выберите наиболее подходящий Вашему внутреннему порыву имидж, продумайте одежду и аксессуары, выберите место для съемки, поиграйте с настроением, прической, мимикой. И Вы получите яркие и сочные фото!!!

Ну что, приступим? Первоначально,  что стоит сделать — определиться с жанром, в соответствии с которым и будет спланирована Ваша будущая фотосессия. В мире фото различают основные виды съемки: портрет, репортажная съемка, демонстрационная съемка и селфи. Чтобы более четко понимать каждый из них, давайте подробней остановимся на важных элементах, характеризующих каждый вид.

Репортажная съемка отмечается живостью эмоций. Здесь нет постановочных кадров и позирования. При репортажной съемке фотограф улавливает кадры в процессе совершения определенного мероприятия в жизни человека, будь то свадьба, день рождения или любое другое подобное событие. Уличная фотография, как ответвление вида репортажной съемки, тоже не подразумевает постановки кадра. Но стоит отметить, что главным в таких фото является не определенное мероприятие, а отражение людей в обычной среде их жизни. Такие фото обычно снимаются на улице, пляже, в парке или любом другом месте.

Итог демонстрационной или модельной фотосессии мы часто видим на обложках глянцевых журналов.

Главным на этих фото является не человек, как личность, а атрибут, который он демонстрирует. Например, прическа, одежда, украшения и тому подобное. Модель в данном случае выступает как дополняющий элемент, без которого невозможна будет демонстрация того или иного главного элемента.

Автопортрет сегодня назван модным названием «селфи». В этом виде фото каждый человек выступает художником своего снимка. В современном мире, благодаря широким шагам компьютеризации и мобильности, практически каждый человек, в том числе и ребенок, имеет в своем арсенале мобильный телефон или айфон, который снаряжен фотокамерой. Поэтому каждый оттенок жизни, каждое событие может быть запечатлено на объектив и запечатано в архиве множества фото на устройстве, а затем выложено в интернет-ресурсы. Человек в состоянии в любой момент снять себя на вытянутой руке или попросить об этом друга, главное — желание это сделать. Но стоит отметить, что качество таких фото будет значительно ниже,  нежели сделанные на профессиональную камеру.

Портрет. Это, пожалуй, самый распространенный и пользующийся спросом жанр фотографии. В зависимости от тех или иных условий съемки, в своем проявлении он имеет несколько подвидов:

• согласно количеству изображаемых лиц: индивидуальный, групповой, семейный;
• по тематике различается на художественный портрет, свадебную и праздничную фотографию, тематическую студийную сессию и на пленер;
• и по форме изображения: в рост, поясной, погрудный, плечевой и так далее.

Портретное изображение максимально направлено на раскрытие характера и образа человека. Главная роль здесь отведена именно личности. И в портрете, как нигде, нужно глубоко продумать образ, который Вы хотите увидеть на фотографии.

Однако место проведения съемки имеет так же ключевой момент и способно дополнить Ваш образ, имидж, подчеркнуть определенное настроение, роль, в которой Вы хотите воплотиться в объективе фотокамеры. Где же лучше провести фотосессию, чтобы в ее процессе создались красивые и стильные фото? От места съемки зависит многое, но не стоит забывать о настроении и привлекательности создаваемого портрета.  Природа и в целом обстановка, в которой проходит фотосессия, обязательно должна содержать в себе сюжетную линию, служить как бы книгой о человеке, который попал в столь оригинальное и красивое пространство.

Оформление студии для фотосессии — это целое искусство. Именно здесь мастера своего дела создают настоящую волшебную сказку и могут воплотить в реальность самые дерзкие мечты. Фотостудия дает возможность поработать с самыми разными направлениями стиля. А грамотность исполнения всегда на высоте. Здесь и свет, и яркость, и насыщенность тонов — все это создаст гармонию в атмосфере и сделает фото настоящими произведениями искусства.

Однако фотографии, сделанные на улице, не только передают всю прелесть человека, но еще и насыщены глубиной природных явлений. Освещаясь естественным светом и вбирая краски природы, фотографии получаются более легкими и живыми и ярко передают настроение, эмоциональный фон.  Планируйте делать фотосессию в необычных местах. Именно правильный подбор места — 50 процентов успеха. Романтическое настроение, а так же красоту души человека прекрасно подчеркивают поля и нежные оттенки захода солнца. Если Вы — натура, полная загадок, то Вам прекрасно подойдет в качестве фона лесная чаща.  Легкость подарят фото в морском стиле, сделанные на пляже, набережной или даже на катере.

Следует избегать плохих фонов на фото. Пластиковые оформления или плиточные поверхности домов не украсят Вас и будут выглядеть неудачно. Сделайте выбор в пользу места, наполненного пространством. Если все-таки Вы желаете провести фотосессию в городе, то захватите в кадр перспективу улицы и домов, сделайте фото в неизведанных просторах города, будь то старинные переулки или интересные фактурные сюжеты. 

Особой ценностью при выборе места проведения фотосессии и образа в целом играет время года.

Весна — прекрасное время. Цветение яблоневых и вишневых деревьев, сирени, укутанные тюльпанами поляны — прекрасный фон для передачи весеннего, пробуждающегося настроения.  Пейзажи этого времени года лучше выбирать далеко от города. Например, очень богато будет смотреться молодая листва, а таяние льда на реке наполнит кадр движением. Если же все-таки фотосессия будет проходить в городе, то обратите свой взор на улицы, которые наполнены яркостью весеннего солнца и небольшие островки сухой дороги среди луж. Самое подходящее место — основная улица города или площадь.

Осень — пора засыпания природы. Она словно пестрым ковром после летнего буйства зелени покрывает макушки деревьев. Яркая листва в сочетании с насыщенным облачным небом очень фактурно выглядит на фото. В таком случае и улица, и осенний лес — удачное место для осуществления фотосессии в этот момент года. Бульвары, покрытые ажурной тенью деревьев, — прекрасный фон, отражающий прелестную игру цвета и тени. Фотографии, сделанные в это время года, подобны произведениям искусства.

Зима — время спокойствия и умиротворения. Для придания Вашим фото свежести, следует отправиться в зимний лес. В это время года белоснежный покров земли и фактурные стволы деревьев вдохнут в ваше фото атмосферу праздника. А если Вы выберете день для фотосессии, в который идет снегопад или, наоборот, спокойный солнечный день, то это будет идеальным дополнением и украшением фото.

Лето. Благодаря долгой продолжительности дня, самое прекрасное время для фотосессий.  В это время года все места пылают буйством зелени и других красок природы. Особенно стоит отметить набережную, пляж или пристань. Благодаря ветру, играющему волнами, ваша одежда будет прекрасно развиваться в его вихрях. А солнечные блики красиво смотреться на фото. Теплота оттенков лета, интересные места и хорошее настроение гарантируют успех в осуществлении фотосессии.

Фотосессия требует очень глубокой подготовки, от результатов которой будут потом зависеть качество фотографий. И продумывание образа — это одно из важных ключевых моментов при планировании фотографического орнамента изображения.

Собираясь на фотосессию, продумайте, какое настроение Вы бы хотели изобразить на фото? Что Вам ближе: озорство, задор, романтика или, наоборот, вдумчивость? В исполнении какой роли Вам захочется увидеть себя? Или Вы, наоборот, желаете отразить свое истинное настроение или образ?

Если Вы хотите просто сфотографироваться, то над образом можно особо и не задумываться. А вот если Вы ждете от результата фотосессии что-то особенное, нестандартное и творческое, то Вам стоит отнестись к процессу креативно. Давайте окунемся в мир образов и идей для их воплощения:

1. Романтический образ. Это великолепная возможность раскрыть в себе всю нежность, грацию и женское очарование. В данном образе можно сделать акцент как на портрете, так и на оформлении сюжетной линии в фото. Прекрасным дополнением на Вашем фото будут цветы и качели, которые добавят воздушности в фотографию.

   

2. Яркой нотой будет смотреться известный в современном мире стиль pin-up. Основным его проявлением являются такие атрибуты как винтажная одежда, яркий макияж, наличие глубоких вырезов, фасоны облегающей одежды, чулки и туфли на высоком каблуке. Такой образ сделает Вас легкомысленной дамой, дерзко покоряющей мужские сердца.

   

3. Стиль «хиппи» может стать удачным образом. Фотосессию такого направления стоит провести на природе: у речки, в поле, на проселочной дороге или в лесу. Создать такой образ помогут этническая одежда, а так же такие аксессуары как барабаны, гитара, дудочка, крупные украшения из меди и серебра и многие другие атрибуты, характеризующий свободу, жизнь и любовь.

   

4. Стиль «ретро» в Вашем образе может воплотить давнюю мечту и переродиться в даму из прошлого. Интересные фасоны одежды, старинные вещи, шляпки, характерные тому времени, прически и макияж вдохновляют модниц на выбор этого стиля. К примеру, для воплощения ретро-стиля, Вы сможете надеть маленькое кружевное платье, волосы с вьющимися локонами, заколоть вверх. Из аксессуаров приобретите мундштук с длинной сигарой, веер, бусы. А туфли лодочкой завершат Ваше превращение в даму прошлого века.

   
   

Кроме того, существуют и другие популярные образы, которые видит в себе практически любая женщина. Первенство среди них занимает фото в стиле «гламур» и «секси».

Здесь роскошные женщины принимают соблазнительные позы, а наличие одежды сведено к минимуму. Многие хотят быть похожими на красоток из знаменитых фильмов и вестернов. Порой девушки мечтают выпустить свою внутреннюю силу и примерить имидж рокерши и байкерши. Диапазон образов велик и нескончаем. И какой из них подойдет Вашей натуре, и кем Вы хотите быть в своих самых смелых мечтах — решать Вам!

После определения места фотосессии и продумывания образа, сконцентрируйтесь на выборе одежды.  Существует 3 базовых рекомендации по подбору одежды:

• Удобство. В первую очередь выбирайте одежду такую, в которой Вы будете легко себя чувствовать и сможете расслабиться перед объективом фотокамеры.
• Идейное соответствие одежды выбранной Вами тематике. Чтобы обрести на фото гармонию места и образа, тщательно продумайте Ваш имидж в плане одежды.
• Вторичная роль гардероба. Стоит понять, что главный герой на фотографии — Вы, Ваша личность, Ваш внутренний свет, а не окружающие декорации. Однако если будет сильный перекос в стилях и образах, то это затмит Вашу личность и она уйдет на второй план. Поэтому, помните, что во время съемки все играет роль, но многое отталкивается именно от Вас.

Существуют и  другие правила подбора гардероба:

1. Есть такое понятие в мире моды как «базовый сектор». Это ряд сочетаний в одежде, который будет смотреться всегда выигрышно. К примеру, для дам со стройной фигурой одним из прекрасных дополнений к образу будет комбинирование «белый верх — черный низ», а вот для обладательниц пышных форм — черное платье или костюм. Длину и пышность юбки скорректируйте в зависимости от Вашего размера и возраста. Однако классика — это маленькое черное платье или брючный костюм.

   

2. Модный аксессуар. Прекрасно дополнит Ваш образ интересная изюминка, будь то оригинальное украшение, шляпка, платочек. Однако помните, что большое скопление аксессуаров в одном облике может затмить Вас и оттянуть внимание на себя.
3. Сезонность. Если Вы собираетесь на семейную фотосессию, то обратите внимание на соответствие в одежде всех членов семьи. К примеру, очень рассеянно и странно будет смотреться фото, на котором Вы — в летнем сарафане, а супруг — в зимнем свитере.
4. Гармония фактурности тканей. При планировании образа, придерживайтесь сочетания тканей в одежде. При профессиональном освещении все недочеты будут ярко выражены.

   

5. Брюки и леггинсы. Если Вы молоды и обладаете прекрасными отточенными ножками, то все в Ваших руках. Вы сможете смело надеть как леггинсы, так и брюки. Но если Вы дама с жизненным опытом, то не бегите вперед паровоза. Будьте немного сдержанны в своих порывах. Даже если в Вашей душе 18 лет, — сделайте выбор в пользу брюк. Леггинсы будут выглядеть на Вас смешно. Для подчеркивания женственности и легкости более удачным решением будет надеть юбку или платье.
6. Принты. Сейчас на рынке одежды вещи поражают своей красотой и яркостью. Часто можно увидеть одежду с принтами. Крупные принты — не очень удачное решение для фотосессий. Они будут смотреться, словно плакаты и отвлекать от Вас все внимание. Поэтому рекомендуется сделать выбор в пользу однотонных вещей.
7. Сочетаемость одежды участников съемки. Интересно создать в совместном образе акцент на гармоничном дополнении каждого маленькой, но глубокой изюминкой. Это выигрышный вариант. Но не переборщите! Не стоит одеваться подобно близнецам!
8. Обувь. Во многих позах на фото именно обувь способна дополнить и подчеркнуть Вашу элегантность. К примеру, если Вы сидите, то туфли на каблуке преобразят Ваши ножки и визуально сделают их стройнее. Однако помните, что обувь должна быть не только красивой, но и удобной.
9. Общий силуэт одежды способен подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки. Наиболее красиво смотрятся либо четко выраженные геометрические формы в одежде, либо легкие, тонкие и струящиеся ткани.

Определившись с одеждой, самое время подумать о завершающем элементе — выборе аксессуаров. Готовясь к фотосессии, мы проживаем свой образ, который хотим запечатлеть. А со вкусом подобранные аксессуары, помогут сделать Вас на фотографиях более привлекательной. Давайте рассмотрим основные правила подбора украшений. Они помогут сделать правильный выбор.

1. Цветотип внешности.  Цветотип внешности определяют по тону кожи, цвету глаз и волос. С каждым из них благостно сочетаются определенные цвета и тона в украшениях.  Различают 4 основных типа женщин, подобно четырем временам года.

*Весенний цветотип наполнен цветами, прекрасно сочетающимися с теплым желтым цветом, и одновременно несущими легкость и естественность. Натурам весенним будут гармонировать украшения романтического, нежного, наполненного природными элементами, стиля. Такие камни в украшениях как кошачий глаз, бирюза, изумруд, аквамарин и другие подобные минералы подчеркнут легкость и проникновенность женщины. Металл, наиболее гармонирующий с весенним типажом женщины, — красное и желтое золото, а так же пластик, слоновая кость, керамика и другие материалы природного происхождения.

*Летний цветотип отмечает в своих владениях женщин с русыми, пепельными волосами и глазами холодного спектра цветов — серые, голубые, зеленые и темно-карие. Девушки этого типа могут смело выбирать украшения, сделанные из белого и желтого золота,  а так же из серебра и платины. Дерево, эмалированные украшения, розовый жемчуг и перламутр наиболее акцентируют внимание на  сиянии и тонкости летней натуры, а украшения пастельных оттенков добавят нежности во весь образ. Лунный камень, сапфир, гранат, халцедон, агат, аметист, а так же украшения из стекла и хрусталя, выполненные в стилевом решении классики, ретро и античности, прекрасно дополнят выдержанный  стиль и подчеркнут «дыхание лета». 

*Осенний цветотип окружает дам, которые имеют в своем образе насыщенные теплые оттенки. Такие женщины имеют рыжие или каштановые волосы, глаза карие или зеленые, кожу оттенка бежа и веснушки. Такой типаж женщин прекрасно дополнят аксессуары теплых тонов, такие как кирпичный, зеленый, ореховый, древесный и темно-синий. При выборе украшений стоит устремить свой взор на украшения с зелеными камнями: малахит, кошачий глаз, изумруд, а так же цитрин, янтарь, агат. А материал, предпочтительный для украшения девушки-осени, — золото, медь и дерево. Прекрасно подчеркнут достоинства женщины изделия с жемчугом теплых оттенков, ракушек и черепахового панциря.

*Зимний цветотип. К этому типу женщин относятся обладательницы светлых или черных глаз, оливкового или бледного цвета кожи,  темно-каштанового или черного цвета волос и бровей. Прекрасное сочетание с таким типом внешности имеют контрастные оттенки цветов: красный, черный, белый и серебристый. Поэтому камни, которые более подходят для «зимних леди» — рубины, бриллианты, черные ониксы, горный хрусталь, голубой топаз и коралл. При выборе изделий пристальное внимание стоит обратить на аксессуары, выполненные из таких материалов, как серебро, платина, белое золото.

Более подробно с правилами выбора бижутерии можно ознакомиться по нижеприведенным ссылкам:

1. для брюнеток http://milady-24.ru/info/kakaya-bizhuteriya-podhodit-bryunetkam.html
2. для рыжеволосых http://milady-24.ru/info/vibiraem-bizhuteriyu-dlya-rizhevolosih.html
3. для шатенок http://milady-24.ru/info/kakaya-bizhuteriya-podhodit-shatenkam.html
4. для блондинок http://milady-24.ru/info/kakaya-bizhuteriya-podhodit-blondinkam.html

2. Глаза. Глаза, словно зеркало души, отражают нашу суть и индивидуальность. Чтобы подчеркнуть выразительность глаз, их цвет существуют некоторые рекомендации по подбору камней в украшениях.

1. Серые глаза — зелень в разных проявлениях. Малахит, агат, александрит, зеленый гранат, бирюза, хризолит, зеленый берилл.
2. Карие глаза — янтарь и сердолик.
3. Глаза с золотистыми оттенками радужки — золотистый топаз, гиацинт, гелиотроп.
4. Крапчатые оттенки в глазах прекрасно дополнит селенит, кошачий и тигровый глаз.
5. Темно-карие глаза любят сочетание с аметистом, бирюзой, красным кораллом, изумрудом.
6. Голубые глаза  прекрасно дополнят минералы не только одного цветового спектра, но и противоположных,  — золотистого и оранжевого.
7. Глубину прозрачного цвета глаз подчеркнут бриллиант, горный хрусталь, аквамарин и топаз.

 3. Вырез платья или блузы. Одежда диктует свои правила при выборе украшений. Особую роль играет форма выреза. 

Давайте рассмотрим, какие изделия сочетаются с той или иной его формой.

— Стандартный круглый вырез. Можно рекомендовать надеть миниатюрное украшение, сочетающееся по форме с линиями воротника. Главное, чтоб украшение не выходило за рамки одежды.

— Высокий воротник. Прекрасно подчеркнут элегантность длинной шеи украшения вытянутой формы.

— V-образный вырез горловины одежды. Сама форма выреза уже прекрасно подчеркивает и красит длинную шею. Поэтому рекомендуется сделать акцент на небольших кулонах и подвесках, а так же бусах, выполненных с применением средних или маленьких бусин.

— Глубокое декольте. Сам вырез визуально удлиняет и стройнит форму шеи, поэтому при выборе аксессуаров сделайте акцент на кулоне большого размера, нанизанного на длинную цепочку, или на любом другом украшении подобной комплектации

— Квадратный вырез. Украсьте себя крупным кулоном или бусами. Главное, чтобы украшения не выходили за рамки выреза, иначе они визуально укоротят шею.

И последние правила, которых стоит придерживаться при выборе украшений:

1. не надевайте одновременно несколько украшений, сделанных из разных металлов. Только наличие очень тонкого вкуса способно сочетать несочетаемое;

   

2. если у Вас тонкая шея, то нужно правильно и качественно отнестись к выбору бус, ожерелий, а так же одежды с V-образным вырезом. Более подробно о том, как правильно подобрать бижутерию,  можно почитать здесь http://milady-24.ru/info/kak-pravilno-vibrat-busi.html,http://milady-24.ru/info/kak-podobrat-kulon-i-cepochku.html;

   

3. если у вас короткая шея, то не одевайте плотных колье типажа «ошейник». Такие украшения будут еще больше усиливать некрасивый эффект;
4. браслеты и кольца отлично подчеркнут изящество рук. Стоит помнить, что массивные браслеты будут прекрасно смотреться на полных руках, а мелкие и филигранные — подчеркнут красоту тонких ручек. Более подробно с правилами выбора колец можно ознакомиться здесь http://milady-24.ru/info/zolotie-pravila-pri-vibore-kolec.html, а браслетов — здесь http://milady-24.ru/info/kak-pravilno-vibirat-braslet.html;

   

5. серьги — прекрасное дополнение к образу. Но если Ваше лицо не имеет четких пропорций,- подходите к выбору серег особенно тщательно. Более подробно с правилами выбора сережек можно ознакомиться здесь http://milady-24.ru/info/kak-pravilno-vibrat-sergi.html;

   

6. аппетитным дамам следует обратить внимание на крупные украшения. Большая брошь отвлечет внимание от пышной груди. А маленькие кулончики, подвешенные на цепочке, потеряются на крупном плане. О том, какие украшения наиболее гармонируют с пышными формами женщин, расскажет статья http://milady-24.ru/info/kakie-ukrasheniya-podhodyat-polnim-zhenshinam.html . Более подробно о выборе броши читайте здесь http://milady-24.ru/info/ee-velichestvo-brosh.html .

Главным секретом любой фотосессии является искренняя заинтересованность в выбранном образе и Ваше настроение. Внутреннее чувство гармонии передастся на весь Ваш облик и распространится вокруг Вас, наполнив фотографии красотой и изяществом. Будьте собой, рискуйте, улыбайтесь и превосходный результат не заставит себя ждать.

Как фотографировать украшения для инстаграма: советы экспертов

На американском отраслевом портале JCK недавно вышла статья, автор которой Марта Уайт (Martha C. White) собрала самые полезные рекомендации по ведению инстаграм-аккаунтов ювелирных марок. Своим опытом поделились ювелиры и эксперты по продвижению брендов. Ну а мы составили для вас сжатую подборку с ключевыми выводами.

Как использовать самую ювелирно-ориентированную соцсеть себе на пользу?

Доход продавцов ювелирных украшений напрямую зависит от «красивых картинок». Но если раньше все внимание ювелиры уделяли съемкам для каталогов, рекламных листовок и сайта, то сейчас фокус переместился на соцсети.

Инстаграм — самый подходящий инструмент, в чей арсенал входят простой формат, имиджи, главенствующие над текстами, и разнообразные «фильтры» для настройки картинок.

Но есть и сложность, точнее — один не совсем привычный для ювелиров момент. Картинка, которая привлечет внимание инстаграм-аудитории, будет заметно отличаться от результата глянцевой рекламной или каталожной фотосъемки. Снимок украшения в «лайтбоксе» с белым фоном вряд ли сработает в мобильном приложении, даже если это очень хороший снимок очень красивого украшения.

Немного основ инстаграма для ювелиров

Специалисты считают, что чистый белый фон на фотографии придает изображению «коммерческий» оттенок.

Преимущество таких фотографий в том, что весь фокус внимания будет на изделии, и никакие лишние детали не отвлекут зрителя. Но  с другой, такой снимок не транслирует никакого личного опыта — какие ощущения мог бы испытать покупатель при ношении этого украшения.

В идеале, соцсети должны скорее дополнять основной фоторяд изделий. Если снимок украшения в инстаграме заинтересовал пользователя, то есть шанс, что он перейдет на сайт, чтобы рассмотреть уже более «стандартный» каталожный снимок этого же украшения, и вместе они расскажут всю историю.

У снимков ювелирных изделий в инстаграме должен быть свой характер, но этот «характер» должен соответствовать бренду.

@qariqris

Когда и как часто размещать снимки?

Ювелиры-продавцы и специалисты по онлайн продвижению уверены, что 5-10 фотографий в неделю — вполне достаточно для соцсети.

Как только волна интереса к размещенному снимку начала спадать (а это будет заметно по снижению количества новых «лайков» и комментариев), можно размещать очередной снимок. При этом важно отмечать, на какие дни недели и часы дня приходится наибольшая активность посетителей, и планировать размещение на это время.

Чем снимать?

До 10 снимков в неделю — эта цифра может напугать начинающего осваивать инстаграм ювелира. Но переживать не стоит, ведь эта соцсеть изначально ориентирована на увлеченных любителей, а не профессионалов. Хотя некоторые продвинутые инстаграм-эксперты используют профессионально отснятые в студии фотографии украшений либо сами снимают на цифровой фотоаппарат, многие авторы ювелирных марок уверяют, что не менее красивые фотографии можно снять самым обычным смартфоном.

Как сделать интересный снимок?

Раз мы уже договорились, что лучше избегать белого фона, то придется решить, какой тогда фон стоит использовать. И вообще, что лучше — вариант «натюрморта», или снимок на модели? Здесь, конечно, многое определяется видом самого украшения.

Если вы фотографируете массивное колье, то логично надеть его на модель. Считается, что «оформить» цепочки и колье немного сложнее, зато кольца часто вообще не нуждаются в специальном «обрамлении».

Для многих удачных фотографий достаточным приемом будет обычное приближение — то есть, крупный план. Например, тонкая цепочка, расположившаяся на нежной ключице, или кисть руки с множеством эффектных колец. Такие снимки, по мнению специалистов, несут дополнительную пользу, как бы помогая зрителям сориентироваться, как носить это украшение.

@blueboxmoscow

Конечно же, комбинировать много колец на руке или любые украшения в кадре стоит продуманно. Изделия действительно должны в чем-то сочетаться. А также «чем-то сочетаться» должны все выкладываемые в инстаграм снимки.

И здесь эксперты советуют держать в голове «лайфстайл» — общий стиль жизни, в который «вписывается» рекламируемый бренд. В этом случае фотографии изделий в вашем аккаунте иногда имеет смысл дополнять теми, которые будут поддерживать нужный стиль. Фото свадеб, пикников на природе, океан, линия горизонта — все, что транслирует «настроение бренда» и задает контекст, с которым вы бы хотели его ассоциировать.

@elenaokutova

Примечание ЮВЕЛИРУМ: сегодня разработаны разнообразные интернет-сервисы, которые помогают создать оптимальную иллюстрацию для инстаграм. Они работают на основе изменяемых и настраиваемых шаблонов. Один из таких популярных сервисов — CANVA.

Как приготовить «натюрморт для инстаграма»?

Самый популярный реквизит для составления притягивающих взгляды ювелирных натюрмортов — это разнообразные природные объекты. Например, красиво сложенные веточки, коряги и цветы. Вариация этого подхода — снятые при сильном приближении украшения на размытом фактурном фоне, который «в жизни» может оказаться чем угодно, от кожи до листьев.

Если вы решили использовать прием «натюрморта», обращайте самое строгое внимание на детали и выстроенную композицию. Главный риск этого приема в том, что вы можете увести внимание зрителей с украшения на его «художественное обрамление».

@firmasmog

Принцип последовательности

Ювелиры, продвигающие свою марку через инстаграм, должны стараться соблюсти еще одно желательное требование. Выкладываемые фотографии будут восприниматься лучше (а ваша марка — скорее запомнится читателям), если фоторяд будет объединен чем-то общим в плане стилистики. Идеальный вариант — когда фотографии в вашем аккаунте имеют какое-то постоянство, не будучи при этом монотонными и однообразными.

Эксперты, наблюдающие аккаунты успешных в инстаграме ювелирных марок, обратили внимание, что кто-то из них применяет не более двух-трех стилистических приемов или образцов фона, и этого вполне достаточно.

Если вы определились со стилистикой, а также нашли несколько вариантов подходящих для фона фактур или предметов, вам остается придумать, как в этих условиях обеспечить разнообразие снимков. И здесь на помощь приходят ракурсы съемки. Вид сверху, с одного или другого бока, фокус на одну из граней. Определитесь, какие ракурсы лучше всего подходят именно под ваши виды украшений, и дальше повторяйте в определенной очередности.

Например, основатель одной из марок (Crown Nine из Калифорнии) остановилась на примерно десяти базовых образцах представления украшений в инстаграме. Это деревянный или стальной фон, и несколько типов съемки на теле — например, ее собственная рука, которая держит кольцо. Чередование приемов дает хороший микс, и одновременно повышает узнаваемость вашей марки, особенно в случае, если вы нашли «свои» относительно уникальные фон и ракурсы.

Освещение и инстаграм-фильтры

Главный совет, который дает большинство экспертов и практиков — используйте естественное освещение везде, где это возможно. В большинстве случаев именно обычный дневной (утренний) свет позволяет снять изделие максимально красиво. А недостаток и другие особенности освещения все более успешно компенсирует оптика смартфонов.

@heatherstore

Кстати о смартфонах — считается, что лучше избегать вспышки, потому что она «убивает» украшение.

После того, как фотография сделана, можно подумать об очень аккуратной ее корректировке при помощи встроенных в инстаграм инструментов. Инстаграм завоевал сегодняшнюю популярность во многом благодаря своим «фотофильтрам». Но здесь, как и везде, главный принцип — соблюсти тонкую грань между «улучшили» и «переборщили». Слишком сильно обработанное изделие на фото будет выглядеть ненастоящим.

Еще две крайности, в которые впадают практически все новички — это перенасыщение («saturation»)) снимка либо наоборот, лишение его всякого цвета и яркости вплоть до почти полного растворения (достигаемое при помощи инструмента «fade»).

Как фотографировать украшения с бриллиантами для инстаграма?

По поводу бриллиантов эксперты в один голос соглашаются, что снимать их действительно сложно. Вот несколько советов, которые могут помочь:

• экспериментируйте с углами съемки. Попробуйте варианты «в анфас» или слегка справа, смотрите, в каком положении удается лучше поймать свет от камня
•  некоторые эксперты советуют применять инструмент усиления резкости изображения. Смартфон обычно не может ухватить сразу все детали — и грани бриллианта, и металлические части — одинаково четко, поэтому некоторые усиливают резкость до 60% и более
• еще стоит попробовать менять расстояние съемки, например — приближать смартфон к украшению настолько, насколько возможно, чтобы изображение не поплыло. Опытным путем можно найти оптимальную точку с которой получается красивая картинка

И еще несколько рекомендаций

В конечном итоге, большинство советов экспертов сводятся к одному: делайте побольше снимков — намного больше, чем вам реально нужно, и все время экспериментируйте.

@norabrand

Важно также соблюдать права собственности и юридические нормы, касающиеся использования фотографий.

«Найдено в интернете» не означает «ничье». Эксперты категорически не советуют «без спроса» брать и публиковать в инстаграме найденные понравившиеся снимки, в том числе — фотографии звезд, даже если вам кажется, что они отлично впишутся в ваш «лайфстайл» подход. Лучше всего зарегистрироваться в одном из фотобанков, и приобретать (либо получать бесплатно, в зависимости от условий)  нужные вам фотографии.

А еще лучше — стремиться все снимки делать самостоятельно. С одной стороны, это ограничит вас в изображении тех же звезд на красных ковровых дорожках, но с другой — обеспечит независимостью.

Источники: JCK, инстаграм аккаунты из ленты ЮВЕЛИРУМА

Быть в теме — раздел для профессионалов | События и выставки — все, что происходит в ювелирной среде

Поделитесь статьей с друзьями

Как фотографировать ювелирные изделия

Может быть вас и не пригласят снимать ювелирные изделия для каталога Кристи, но даже съемка своих украшений может быть увлекательной и поможет научиться работать со светом. Сегодня мы пройдем весь процесс.

Чем больше времени у вас займет подготовка к съемке – тем легче будет делать серии снимков с уже настроенным светом.

Оборудование

Съемка украшений не становится более легкой задачей только от того, что у нас есть цифровые камеры. Они и правда помогают, сразу же давая представление о результате, но они не упрощают главную потребность – понимание света. Вы должны знать, как заставить его работать на вас чтобы получить наилучшие из возможных фотографий.

Иначе говоря, для фотосъемки ювелирных украшений не нужно много оборудования. В принципе, листа белой бумаги, немного света из окна и отражателей будет достаточно на начальном уровне. Даже компактной камеры с функцией макросъемки будет достаточно, если только она позволяет контролировать экспозицию.

Этот, казалось бы, сложный снимок, был сделан с использованием настенного зеркала в качестве подставки для браслета и кольца.

Вам также понадобятся какие-нибудь ювелирные изделия для фотосъемки. Как начинающему, вам не предложат контракт с Картье, так что присмотритесь к семейной или личной шкатулке с драгоценностями и снимайте предметы, которые имеют какое-то значение для вас.

Место съемки и реквизит

Вам не нужны сложные установки чтобы создавать хорошие фотографии. Для начала можно поиграться со светом из окна и небольшими отражателями.

Существует бесконечное множество схем и конструкций, способных дать хорошие фотоснимки ювелирных украшений. Для этого урока я использовал студию на столе с разноцветными фонами. Они сравнительно недороги, но если вы не хотите вкладывать даже немного – вы можете использовать простыню и упаковочную бумагу и всё равно получать хорошие результаты.

Вам часто будет интересно не ограничиваться просто украшением, а захочется добавить в кадр что-то ещё, чтобы внести в снимок глубину или рассказать историю. Если вы увлечетесь ювелирной фотосъемкой, то сделайте привычкой собирать материалы, которые можно использовать в качестве реквизита или фона. Керамика, камни и причудливый кусок дерева дадут множество вариантов для более замысловатой работы. В тоже время не поддавайтесь соблазну загромождать вашу фотографию кучей хлама.

Выбор камеры

Результат съемки с естественным светом может быть похож на представленный пример. Важное значение имеет точность фокусировки и определение что должно быть в фокусе, а что вне!

Современные компактные камеры обычно имеют замечательный макро-режим благодаря малому размеру матрицы. Потому они являются отличными приспособлениями для ювелирной фотосъемки если вы можете вручную контролировать экспозицию. Последнее легче сделать на зеркалках, но для съемки украшений важным будет использование макро-объективов. Макро-объективы – хорошая инвестиция, но очень недешевая.

Выбор макро-объектива

С макро-объективом вы можете приблизиться к объекту так близко, что иногда потребуется «укрытие» для объектива. Лист белой бумаги с отверстием посередине подойдёт. И будет работать как отражатель для света.

Я использую два макро-объектива – 60мм и 100мм, с кропнутой зеркалкой. Использование двух объективов позволяет выбрать как далеко от объекта можно работать. С объективом 60 мм бывают трудности со съемкой очень малых предметов или композиций потому что приходится слишком близко располагаться к объекту чтобы заполнить весь кадр. Объектив 100 мм более универсален в этом отношении. Выбирая макро-объектив, следует задуматься для чего вы будете его использовать и как близко вам придется располагаться к объекту съемки.

Используйте штатив и пульт дистанционного управления

Штатив позволяет сохранить неизменным кадрирование и контролировать изменение глубины резкости.

Очень хорошо иметь штатив для работы. Иногда я работаю с камерой в руках, особенно, когда использую вспышку. Тем не менее, штатив поможет вам сохранить кадрирование неизменным, что позволит более тонко подстроить фокус.

Пульт дистанционного управления необходим, чтобы вам не требовалось нажимать кнопку спуска на камере. Поскольку иногда потребуется длинная выдержка, прикосновение к камере может вызвать вибрацию, которая будет заметна на фотографии.

Вспышки, рассеиватели и отражатели

Однажды правильно настроив свет, не зависимо от изменений фона, вы будете использовать прежнюю экспозицию.

Многие из моих настольных фотографий были сделаны с естественным светом и отражателями. Смотрите мою статью «Восемь отражателей у вас дома» для информации об уже имеющихся у вас отражателях. Вы также можете использовать вспышку, которая позволит снимать в любое время. Одной вспышки будет достаточно, двух – замечательно, трёх – слишком много.

Вспышка и один отражатель (от дорогих и брендовых до простого листа бумаги, пенопласта или картона) дадут вам массу возможностей. Ваша вспышка должна использоваться на расстоянии от камеры для более профессионального результата. Можно использовать кабель или радиосинхронизаторы чтобы поместить вспышку в стороне.

Создание мягкого, равномерного света

Экспериментируйте с разными фонами для разного настроения и результата.

Лучшая фотостудия находится ближе чем вы думаете. Найдите дома окно, дающее хороший свет, который вы можете контролировать, установите там стол – вот почти и готова ваша студия. Лист пенопласта может быть основой предметного столика. Добавьте несколько самодельных отражателей и небольших зеркал.

Запомните, что свет имеет окраску и эта окраска меняется. Если у вас на заднем плане есть красная стена – ее тон возможно смешивается со всем вокруг. Кроме того, постарайтесь не смешивать источники света. Если вы используете свет из окна – выключите другие источники света в комнате. Вы можете использовать вспышку, лампы накаливания и люминесцентные лампы, но не используете их одновременно.

Контрастные цвета помогают создавать образы, привлекающие внимание.

Цель для большинства ювелирных фотосъемок – создать мягкий свет с совсем небольшими тенями. Работа на черном фоне делает эту задачу немного легче. Пока вы только начинаете осваивать эту технику – используйте отражатель чтобы создать эффект освещения со всех сторон.

Правильные условия

Светодиодный фонарь и отражатель также могут использоваться для ювелирной фотосъемки.

Ключом к хорошей съемке ювелирных украшений является четкость, свет и экспозиция, так что стоит изучить каждую ситуацию и определить, что вам следует делать. Четкость картинки в основном определяется глубиной резкости, так что я обычно начинаю определение экспозиции с установки диафрагмы. При макросъемке глубина резкости может быть очень малой из-за малого расстояния между предметом и камерой. Поэтому я редко использую более открытые диафрагмы чем f/11.

Лучший способ контролировать ваше освещение и экспозицию – это установить вспышки в ручной режим. Вспышки предлагают регулируемый свет, который может быть точно позиционирован. Используя ручной режим, я могу точно контролировать количество света даже при изменении фонов или цвета моей композиции. Поэкспериментируйте с позицией вашей вспышки и отражателей и вы найдете правильную комбинацию.

Попробуйте, попробуйте, попробуйте!

Используя простой темный фон или зеркало, вы создадите различные фотографии одного и того же кольца.

Терпение и практика являются важнейшими компонентами ювелирных съемок. Вам нужно заботиться о резкости фотографий, но самое главное – освещение. Мягкий, равномерный свет сможет создать лучшее изображение. Помните о зарядке батарей в камере и вспышке. Включите хорошую музыку, возьмите чашку с хорошим кофе, просматривая первые получившиеся фотографии. Затем внесите последние изменения и вы сделаете хорошие кадры.

Автор: Jose Antunes

Арт-фото украшений в домашних условиях. Часть 1

Предисловие.

Мне всегда нравилось два вида преподнесения украшений: красивые композиционные фото и фотографии на моделях. По поводу фотосессий я уже писала пост пару лет назад, здесь его можно почитать, и за это время мне нечего добавить к нему, разве лишь то, что я отказалась от попыток делать фото своими силами и полностью доверилась профессионалам. В арт-фотографиях это тоже не первые мои шаги, первые опять же зафиксированы на Ярмарке, их можно лицезреть вот здесь, и теперь, конечно, попытки кажутся очень наивными, но при чистке блога я не смогла удалить пост из-за приятных комментариев многих мастеров.

В этом году у меня произошел рывок в обоих направлениях. Фотосессии на моделях я уже активно выкладываю в свой блог с лета этого года, но, как уже писала, пока ничего нового и полезного не могу написать. Другое дело — композиционные фотографии изделий. Для меня важна творческая составляющая во всем, в том числе и фотографиях изделий, и несмотря на то, что фотограф из меня довольно ленивый, но фотографировать свои работы все равно нужно, вот я и решила совместить нужное с приятным, дабы каждая съемка была мне интересна. Этот свой скромный опыт я и хочу рассказать вам, не для поучений, а в надежде, что он пригодится кому-то и будет отправной точкой для личных изысканий. Поэтому стиль данного опуса — спокойное повествование.

Второе начало.

Раньше я фотографировала на «мыльницу» и она всем меня устраивала. Но вот так случилось, что спонтанно была куплена «зеркалка», и под нее, с большой помощью мужа, было сооружено фото-место. Это тоже давнее мое желание, т.к. на мое прежнее небольшое съемочное пространство не вмещались крупные изделия, а фотографировать «на подоконнике» мне порядком надоело по разным неудобным для меня причинам. Но, как водится, желание все откладывалось «до лучших времен». Покупка «зеркалки» наконец-то претворила его в жизнь.

И эта часть публикации освещает вопрос места для съемки, ведь без него затруднительно сделать хорошие кадры.

Например, частенько советуют фотографировать при дневном свете, и я не спорю с выгодами естественного освещения, но в реальности доступность этого сводится к обустройству «студии на балконе» в лучшем случае, на подоконнике — в худшем. И то и другое по-своему неудобно: на балконе зимой холодно, на подоконнике свет падает сзади либо сбоку изделия, что отнюдь не всегда выгодно, да и практически невозможно создать мало-мальски стоящую композицию, и в обоих случаях надо ждать хорошего освещения, т.е. подстраиваться под время суток и погоду.

Теперь опишу место, которое служит мне теперь «местом съемки». Когда я еще обдумывала это дело, то определила несколько ключевых моментов, обязательно должных быть. Первое и самое главное: постоянная доступность и удобство использования, чтобы не нужно было что-то откуда-то доставать, приносить, убирать после съемки (теперь все необходимое складирую на полках над и под «местом съемки»). Второе: достаточно пространства для съемки не только небольших кулончиков, но и крупных вещей вроде сумок и валенок. Третье: хорошая освещенность. Четвертое: чтобы не мешалась под ногами (квартира небольшая и лишний предмет мебели совершенно не вписывался). Пятое: устойчивое к повреждениям (поэтому лайткубы мне изначально не подходили, особенно самодельные из бумаги).

Теперь мое съемочное место находится в шкафу, источником освещения служат четыре лампы: сверху и по бокам — длинные энергосберегающие лампы дневного света, и дополнительная — обычный светильник на прищепке, он мобилен и я подсвечиваю им нужные нюансы. Какие и как выбирать лампы — советов на Ярмарке было много, скажу лишь, что берите самые мощные холодного/дневного спектра.

Вот так это выглядело в процессе работы: совместила три полки, прикрутила лампы, обклеила стенки фольгой для светоотражения.

А вот так оно выглядит в процессе фотографирования: фон, готовые декорации. На фото фольга оказывается под тканью-фоном, т.к. он закрывает все стенки, но если фон расположен только сзади, то фольга с боков выполняет свою функцию. Все оборудование непрофессиональное, как видите, даже «рассеиватель» на лампе, но нам что нужно — шашечки или ехать? 🙂

Ну, а теперь опишу, собственно, все «оборудование»:

1. Зеркальная фотокамера Nikon D3000.

2. Три длинные лампы дневного света и лампа-светильник настольная.

3. Фольга строительная (продается метражом или отдельными листами).

Вот и все, насколько скромный запас тех оборудования потребовался.

Что мне все это дает? Главное: возможность фотографирования в любое время суток. Второе: возможность размещать и компоновать любые арт-детали, любого размера и формы, экспериментировать с ними и с основным фоном.

Арт-детали.

Подробнее по этому пункту я планирую написать отдельный пост (сейчас идет подготовка к нему). Пока что кратко обозначу основные моменты.

Для начала я написала себе список всех предметов, которые возможно использовать в качестве декораций и дополнений. Сначала решила, что не буду ничего покупать специально, а только использовать имеющиеся дома вещицы либо природные материалы, которые потом не жалко выбросить, чтобы не захламлять пространство квартиры. Но, как водится, покупать все-таки пришлось: ткани и картон для основного фона, разную мелочь для дополнения кадре…. В общем, как говорится: не зарекайся.

Что может быть использовано в качестве декораций? Вот небольшой список, который вы без труда можете продолжить сами.

Природные материалы (коряги, шишки, гербарий, галька, ракушки).

Ткани всех мастей и видов (кружева, вязаные элементы, просто отрезы интересных фактурных материалов).

Бумажные изделия (книги красиво выглядят состаренные, иллюстрации из журналов, крафт-материалы).

Сувенирная продукция (статуэтки и шкатулки, красивые зеркала и подсвечники из керамики, металла, дерева).

Искусственные цветы хорошего качества.

Самые простые детали могут передать вашу идею. Наверняка, в каждой квартире найдутся вещицы, вполне пригодные для использования. Многое после одноразового использования я выбрасываю, особенно это касается гербариев — недолговечны они, да и чтобы не повторяться с «декорациями», ведь каждое изделие требует особенного подхода.

Для примера вещиц, которые можно использовать, вот эти фото из интернета.

Самообучение композиции.

Фраза говорит сама за себя — смотрим и обучаемся. Читаем и обучаемся. Кому как удобнее. Лично мне проще визуально вдохновляться, находить для себя интересные идеи и воплощать их в своей интерпретации.

Постобработка.

Без нее, разумеется, никак не обойтись, но это не тема моей публикации. Могу лишь сказать, что раньше я пользовалась Фотошопом, теперь это Лайтрум. А об использовании Фотошопа на Ярмарке написано много грамотных статей.

Послесловие.

Нужны ли арт-фото изделий? Помогают ли они продажам? Я слышала противоречивые мнения на этот счет от коллег. Одним нравится разглядывать красивые фото, другие предпочитают лаконичность, без излишеств. Здесь, наверное, все зависит от личного видения наблюдателя или же от умения мастера сделать «вкусные фото». Размышляя над этим, я пришла к выводу: делать нужно так, как нравится в первую очередь тебе (автору), ведь творчество должно приносить удовольствие творящему. Мне нравится собирать композиции, обдумывать, какие вещицы в кадре способны поддержать, усилить идею моего украшения. Об экспериментах относительно того, как я подбираю фон и детали, какие были ошибки изначально, будет следующая часть публикации, посвященной арт-фотографиям.

В завершение хочу пожелать всем коллегам творить с удовольствием!